Ameerika lauluraamat oleks ilma John Fogertyta puudulik.
Vaid nelja-aastase ajavahemiku jooksul 1968–1972 koos Creedence Clearwater Revivaliga oli Fogerty üks legendaarsemaid lugusid muusikaajaloos, kogudes hittide kogu, mille kirjutamiseks kuluks paljudel laulukirjutajatel terve elu. Selle aja jooksul kirjutatud ikooniliste laulude hulgas on “Proud Mary”, “Bad Moon Rising”, “Down on the Corner”, “Fortunate Son”, “Have You Ever Seen the Rain” ja “Someday Never Comes”, kui nimetada vaid mõnda.
See on nii viljakas kataloog, et selle nädala seisuga on CCRi suurimate hittide albumil 800. Billboard 200 albumi edetabelis, mis on edetabeli ajaloos pikima perioodi viies rekord. Seda CV-d silmas pidades oli Fogerty vaieldamatult kõige tähelepanuväärsem näkk The New York Times’ 30 suurimat elavat Ameerika laulukirjutajat, kus on sellised nagu Billy Joel, Tom Waits ja Randy Newman. Üllataval kombel ei paista see Fogertyt nii palju häirivat.
“Ma mõtlen, et ma oleksin olnud šokeeritud, kuid paljusid inimesi ei mainitud,” ütleb Fogerty relvivaba rahuga, kui temalt hiljutise telefonikõne nüri kohta küsiti. “Seal on ainult 30 ja sa pead olema elus. See on päris karm.”
See on värskendavalt ühtlane vastus ettevõttes, mis põhineb praktiliselt pärandil ja egol. Kuid Fogerty on praegu oma karjääriga rahul.
Samuti ei tee haiget, et teda austatakse umbes sama maineka auhinnaga, mille laulukirjutaja sel nädalal võib saada, sest Songwriters Hall of Fame annab Fogertyle Johnny Merceri auhinna, mis on saali suurim au ja tunnustus, mis kinnitab teda kui ühte kõigi aegade kõige olulisemat laulukirjutajat.
Enne seda neljapäeval toimuvat au, mis võtab ametisse ka sellised nagu Taylor Swift, Alanis Morissette, Kenny Loggins ja teised, rääkis Fogerty Hollywoodi reporter sellest, kuidas Swift inspireeris teda oma laule uuesti lindistama, sellest, et popis pole tänapäeval protestilaule ja miks pärast aastakümneid kestnud võitlust oma muusika õiguste tagasivõitmise nimel võib ta olla valmis müüma.
Alustame siis Johnny Merceri auhinnaga. Õnnitlused. Ma tean, et olete oma aja jooksul saanud palju autasusid, kuid kuulen sageli, et adressaadid peavad seda eriti eriliseks, see nimetab sind põhimõtteliselt üheks suurimaks laulukirjutajaks üldse. See on prestiižne auhind.
Ma ei teadnud, et rohkem auhindu on. Kui nad helistasid, olin juhuslikult reisibussis, istusin väikese laua taga ja vaatasin otse oma naisele otsa. Songwriters Hall of Fame rääkis mulle sellest kõrgeimast autasust, Johnny Merceri auhinnast. See on kõik, see on kogu mu elu, see kõik on see, millest ma olen kunagi unistanud, ja nad annavad mulle selle auhinna, öeldes põhimõtteliselt: “sa tegite head tööd.” Tunnistan, et vaatasin oma naist Juliet ja mu silmad hakkasid pisaraid jooksma, ma olin tõesti hämmastunud. See läks mul hinge.
Kasvasin üles, õppides tundma kõiki laulukirjutajaid, kes on mulle ette tulnud. Mõned inimesed nimetavad seda hiiglaste õlgadel seismiseks, mu ema oli mulle juba väga väikese lapsena laulukirjutajate tähelepanu juhtinud. Rääkisime sellistest laulukirjutajatest nagu Irving Berlin, Hoagy Carmichael. Siis muidugi õppisin oma teismeeas Lennoni ja McCartney, Carole Kingi kohta.
Olen kindel, et sellise au saamine sunnib teid olema sisekaemus ja oma tööle tagasi vaatama. Mis on sinu arvates parim lüürika, mis sa kunagi kirjutanud oled?
Tsiteerin oma perekonnas üht, eriti mõnikord oma naisele, kirjutasin laulu nimega “Müstiline maantee”. See kõik on seotud ideega müstilisest kiirteest universumis, mida mööda me kõik liigume. Ma kujutan oma perekonnas olevat meest nagu väsinud. Nad on sellel kiirteel, mis viib teid tõenäoliselt suure valguse juurde, mida me kõik otsime.
Igatahes, see ei olnud suur hittlugu või midagi, aga see oli idee, mille peale olin kaua mõelnud ja panin selle lõpuks albumile Kirjutasin kõigile laulu. Laulu sõnad on: “Ilma teadmata, kuhu ma lähen, jõudke tõenäoliselt ikkagi kohale.” Ma lihtsalt armastan seda. Ma näen seda siiani nii ja see ajab mu naerma.
Mis on teie arvates teie kõige tähelepanuta jäänud laul?
Tõenäoliselt “Nutmine tõotatud maal”. Kirjutasin selle laulu pealkirja aastaid ja aastaid tagasi lauluraamatusse, mida olen hoidnud 60ndatest, kirjutasin selle pealkirja siis kuskile. See kõlas minu jaoks tõesti piibellikult ja see kõlas väga kurvalt. Ma ei teadnud, mida sellega peale hakata, kuni Covidi ja sulgemiseni ja Trump-punkt-one.
See on protestilaul, viitate seal George Floydile ja “I Can’t Breathe”. Paljud inimesed küsivad tänapäeval, miks pole enam protestilaule. Mind huvitab teie mõtted, kuna olete vastutav paljude popkultuuri kõige ikoonilisemate protestilaulude eest.
See on väga hea küsimus. Ma mõtlen, ilmselgelt Bruce [Springsteen] teeb seda siiani. Kuid see, kuidas Donald Trump on oma ebakindluse või puudustega toime tulnud, muudab ta selle suureks hirmumänguks. Selle asemel, et töötada selliste asjadega nagu poliitika ja võib-olla parandada majandust – tervishoid, kodanikuõigused, kõik see hea kraam, mis vajab remonti – karistab ta oma vaenlasi.
Ma arvan, et see tekitab inimestes hirmu oma töökoha ees. Ma arvan, et peaks olema rohkem noori laulukirjutajaid, kes väljendavad muretut suhtumist sellistesse asjadesse. Teate, kui olete noor, on teil terve elu aega vigu teha ja ikka järele jõuda. Ma ei tea, võib-olla nende plaadifirmadele nad ei meeldi, mul pole tegelikult vastust.
See on huvitav nähtus. On selge, et teie ja Bruce olete ikka veel tundnud, et saate. Need olid ühe põlvkonna defineerivad laulud, ma ei suuda meenutada protestilugu, mis on praegu sama määrav olnud.
Ühiskond tervikuna ei võta seda omaks, kuid lapsed teavad seda ikkagi. Mainin ära ühe aspekti, mis mind häirib. Kui Iisraeli valitsus hakkas Gazas palestiinlasi päris karmi kohtlema, reageerisid lapsed, meie riigi noored. Seda oli imeline vaadata. See on suurepärane. Instinktiivselt mõistsid nad ja nad täitsid kolledžilinnakutes kohti, kus nad said protestida. See juhtus Bideni kõigi asjade valitsemise ajal. Ma arvan, et meil on Iisraeliga üsna pidev side ja meie valitsus otsustas proovida proteste summutada.
Ma mõtlen 60ndate ja 70ndate protestilaule ja muidugi “Ohio” ja Kent State’i peale, kui räägime protestidest ülikoolilinnakutes. Õnneks seekord kedagi ei tapetud.
Lapsed nägid midagi, mis oli lihtsalt valesti. Olen kindel, et Iisraeli noored tundsid ilmselt samamoodi. Lastel oli kogu aeg õigus. Lihtsalt sellepärast, et Iisraeli liider otsustab kasutada oma valitsust viisil, mis ilmselt ei peegelda tema enda elanikkonda… Mulle ei meeldi ka meie mees.
Tulles tagasi laulude juurde, olin üllatunud, et teid pole loendis loetletud New York Times30 suurima elava Ameerika laulukirjutaja nimekiri. See oli üks silmapaistvamaid tegematajätmisi. Kas teil on mõtteid?
Naljakas on see, et igaüks näeb seda läbi oma objektiivi. Seal oli igasuguseid teisi tõeliselt väärt inimesi, keda samuti selles nimekirjas polnud. See juhtub. Rolling Stone avaldab nimekirja kõigi aegade suurimatest plaatidest. Mida aeg edasi, seda enam, plaadid, mida ma armastan, või artistid, keda ma armastan, jäetakse üha enam uute asjade jaoks ära, sest valijad muutuvad nooremaks ja hääletavad selle poolt, mis neile meeldib. See on omamoodi loomulik edasiminek.
Rääkides teie kaaslastest, on see ikkagi nii huvitav, et kuigi paljud hititootjad müüsid oma katalooge, ostsite teie oma. Ilmselgelt oli teil oma lauludega aastaid segadus. Kui näete teisi müümas 200 miljoni dollari eest, kas see paneb teid mõtlema, kas müüksite praegu?
Jah, kui avastad, et millelegi, mis sul on, on lisatud number. Issand, 200 miljoni dollari eest ostetakse palju riisi ja ube. Ma pidin nii suure osa oma elust elama ilma oma lauludeta. See oli muidugi tragöödia, kuid see oli osa minust. See oli nagu ruuduline särk, mida pidin kandma. See oli jube. Tundsin end sellest nii kaua nii halvasti, et mind tabas silmapilk. Tundsin end lollina. Selle keskmes oli suur ebaaus pettur.
Nüüd, kui see mul on, hakkasid inimesed mulle kohe helistama ja küsima, kas ma müün. See oli nagu “Ei! Ma olin kõik need aastad nii kõvasti püüdnud seda omada!” Ma arvan, et Bob Dylan suhtus sellesse väga hästi, tundus, et ta ei tahtnud, et tema lapsed laulu pärast kakleksid. See on liiga õudne, kui teie lapsed võitlevad. Palju lihtsam on see raha välja võtta ja raha kuhugi panna, loodetavasti kinnisvara planeerimiseks. See on piisavalt raske mehele, kes selle ise kirjutas.
Kas teie elu jooksul näete ka seda tegemas?
Jah, ja see oleks peamine motivatsioon. Lisaks on mul väga hea elu, ärge saage minust valesti aru. Sain kuldse piletiga, mul pole õigust kurta. Aga minul kui pereisal oleks ilmselt hea see kraam maha müüa, kui mul on veel aega nii suure pesamuna eeliseid nautida.
Ja seekord saate valida, kes oleks hea muusika korrapidaja, selle asemel, et see otsus teie eest tehtaks.
Täpselt nii. Saate aru, kuidas ma sellest räägin, see on pigem professori, see on omamoodi akadeemiline harjutus. Ma ei jookse tulemüüki pidama. “Proud Mary” on minu jaoks endiselt väga isiklik, kuid olles näinud teisi väga kuulsaid ja suurepäraseid laulukirjutajaid oma katalooge müümas ja oma eluga edasi minemas, laulavad nad ikka oma laule, naudivad neid endiselt.
Need laulud on nendega endiselt emotsionaalselt seotud, see annab teile mudeli, kuidas see läheb.
Tulles tagasi tseremoonia juurde, saate oma au kätte samal õhtul, kui Taylor Swifti ametisse kutsutakse. Ma tean, et Taylori versioonide taktika on vähemalt mingil määral mõjutanud seda, et tegite eelmisel aastal uuesti salvestusi, ka tema kataloogis oli draama. Kas olete kunagi sellest kõigest temaga rääkinud? Kas soovite, kui olete mõlemad New Yorgis?
Olen Tayloriga aastaid ja aastaid end väga lähedal tundnud, sest mul on tütar Kelsey, kes oli Taylori karjääri alguses 7-, 8-, 9-aastane. Taylor on midagi, mida jagasin oma tütrega, lugematuid tunde kuulates ja imestades imeliste laulude üle. Iga kord, kui tuli uus album, kuulasime ja ma raputasin pead, nii palju häid lugusid.
Oleme koos käinud mõnel Taylori kontserdil ja saanud temaga koos kohtumisel ja tervitamisel kohtuda. Oleme niimoodi muusikast rääkinud, aga ma ei olnud Taylor Swiftiga konkreetne. Ma ei rääkinud sellest temaga. Kuid ma mõistsin kindlasti tema uuesti salvestusi ja tundsin ka tema valu ja motivatsiooni nende tegemiseks. Ta suutis päris hästi osta meistrite omandiõiguse ja keegi müüs need väga kapriisselt kellelegi teisele, ja see oli kohutav. ma saan aru. Tore, et ta need tagasi sai. Nüüd uuesti lindistada oli minu jaoks päris imeline asi ja loomulikult oli inspiratsioon osalt kindlasti ka Taylori tegemistest.
Sa kõlasid ümbersalvestustel muide suurepäraselt. 60ndate John Fogerty reprodutseerimine pole lihtne, kuid minu arvates oli see muljetavaldav.
Selle õnnistus oli see, et sain seda teha koos oma kahe poisiga. See oli terve pere asi, minu tütred olid läheduses ja loomulikult oli Julie stuudios seda vaatamas. Mu poeg Shane, kes on vinge kitarrimängija, lasin tal mängida ikoonilisi lakkumisi, mida olin kunagi ammu teinud. See oli jagamise asi.
Olen kindel, et eriti pärast kogu draamat on see kergendav. Tundub, nagu näeksite selle Hollywoodi lõpuga oma eluloofilmi lõppu. Paremat koodi ei saakski kirjutada.
See on väga läbinägelik. Julie oli tõesti kõige selle algataja. Ta sai kuidagi instinktiivselt aru, mis juhtuks, kui me seda teeme. Kindlasti andis see mulle nüüd kõigi nende laulude jaoks palju rõõmsama ja mahedama raamistiku. Ma arvan, et kuulen neid raadiost ja mõistan nende kohta kultuuris. Kindlasti tunnen end praegu väga hästi. Kui ma teda vaatan, mõtlen lihtsalt: “kas ta teadis seda kogu aeg?” See on üks müstilistest asjadest, mis abielus ette tuleb.
Credit Post By: