Kuidas te nimetate filmi, mille tegevus toimub pärast eelmise filmi sündmusi, milles on samad tegelased ja millel on sama loominguline meeskond?
See ei ole nalja seadistus; see on tõeline küsimus, mis vaevab stuudiote turundusjuhte. Kuna publik muutub ettevaatlikuks Hollywoodi kalduvuse suhtes uuesti külastada ja taaskasutada, on sellised sõnad nagu “järg” ja “taaskäivitamine” muutunud tabuks.
Pole saladus, et meelelahutustööstus tugineb ellujäämiseks uusversioonidele, spinoffidele ja eellugudele. Selle kuu “Scary Movie”, õudus-paroodia frantsiisi kuues osa, kasutas just seda ideed, nimetades end “taaskäivitamiseks”. Miks on Hollywood nende terminite suhtes nii tundlik?
“Vaatajaid on koolitatud arvama, et “järg” tähendab kodutööd. Inimesed tahavad midagi uut, nii et kui paned pealkirja “2”, “3” või “4”, tekib oigamine,” ütleb veteran turundus- ja levitaja Marc Weinstock, kes konsulteeris hiljuti A24 saate “Backrooms” ja filmi “Scary” teemal. “Taaskäivitamine kõlab lihtsalt nii, et miski ei toiminud hästi, nii et teeme selle uuesti. “Uuesti tegemine” on sama. Inimesed arvavad: “Oh, te lihtsalt taaskasutate asju, mida oleme varem näinud.””
Nii et kui on hall ala, on stuudiod katsetanud turundusmaterjalides uusi viise filmi kadreerimiseks. Näiteks Sony väidab, et “Sotsiaalne arvestus” ei ole järg, vaid pigem “Sotsiaalvõrgustiku” kaasosa, mis on stuudio 2010. aasta Oscari võitnud draama Facebooki tulekust. Muidugi on uus režissöör (originaalfilmi stsenarist Aaron Sorkin võtab David Fincheri rolli) ja uus näitleja, kes kehastab Mark Zuckerbergi (Jeremy Strong asendab Jesse Eisenbergi, kes projekti tagasi lükkas). Oktoobris esilinastuv film aga pärineb samast stuudiost, mis tõi tagasi mitu telgitagust loovisikut, et jutustada veel üks peatükk sotsiaalmeediaplatvormi tumedast saagast. Äsja ilmunud tiiseri treiler lõpeb isegi sama meeldejääva, kummitava teemalauluga esimesest filmist.
Sony ei ole ainuke stuudio, mis muutub keeleliselt loominguliseks, et veenda masse, et see ei muuda lihtsalt varem toiminut. Disney on nõudnud, et animeeritud klassikaliste filmide, nagu “Aladdin” ja “Kaunitar ja koletis” reaalajas töötlusi saaks nimetada “ümberkujutlusteks”. A24 kasutas sama sõna, et kirjeldada filmi “Obsession” režissööri Curry Barkeri eelseisvat 1974. aasta õudusklassika “The Texas Chainsaw Massacre” käsitlust. Universal nimetas 2024. aasta järge “Twisters” 1996. aasta (peaaegu) samanimelise katastroofifilmi “uueks peatükiks”, kuna algsed staarid ei naasnud enam torme jahtima.
“Seal on soov keskenduda sellele, mis on värske ja avastamist väärt,” ütleb üks turundusjuht. “Kui miski on “reboot” või “remake”, siis arvate, et “olen seda varem näinud.” Kui see on “ümberkujundamine”, siis arvate: “Oh, ma tahan näha, mida nad on teinud.””
Mõningaid filme on tõesti raske kategoriseerida. Sony 2025. aasta märulikomöödia “Anaconda” oli liiga meta, et seda liigitada taaskäivitamiseks või järjeks. Film, mille peaosades on Jack Black ja Paul Rudd, järgis parimaid sõpru, kes reisivad džunglisse, et täita oma lapsepõlveunistust teha ümber oma kõigi aegade lemmikfilm, 1997. aasta “Anaconda”.
Katsed luua distantsi eelkäijatest ei tööta alati. Lionsgate püüdis esitada Ana de Armase juhitud “John Wicki” spinoffi “Ballerina”, ilma seost esile tõstmata. Kuid kui publiku teadlikkus ja väljalaskeeelne kassade jälgimine olid madalad, oli stuudio sunnitud pealkirja juurde võtma tülika lisandi – “John Wicki maailmast”.
Amazon MGM seevastu kaldub koomiliselt järge poole Mel Brooksi 1987. aasta ulmeparoodiale “Spaceballs”. Kuigi oli kaua kestnud nali, et järg kannab nime “Spaceballs 2: The Search for More Money”, on 2027. aasta väljalase tegelik pealkiri “Spaceballs: The New One”.
Osa vastumeelsusest teatud sõnade vastu seisneb selles, et stuudiod ei taha, et publik arvab, et nad on muutunud liiga turvaliseks või liiga laisaks, tuginedes populaarsete omaduste laiendamisele, kui nad võiksid uutesse ideedesse investeerida. Bränditeadlikkus tõmbab inimesi kobarate uksest sisse, kuid juhid tunnevad, et “taaskäivitamine” ja “ümbertegemine” ei peegelda alati õigesti tuntud lugu uutesse suundadesse viivate filmide kunstilisi ambitsioone.
“Taaskäivitamine on tundlik, kuna see tähendab, et te lihtsalt soojendate kinnisvara uuesti, kui see on tegelik erinevus,” ütleb stuudio allikas.
Seda muret tugevdas riikliku uurimisrühma 2024. aasta uuring, milles leiti, et 75% Z-põlvkonna vaatajaskonnast eelistab originaalsisu vaatamist uusversioonide või frantsiisihindade asemel. Gen Z maitsete märkimine on oluline, sest Fandango raporti kohaselt on nemad praegu kõige aktiivsem kinokülastajate rühm, kes külastab aastas rohkem filme kui nende vanemad. Asi pole selles, et nooremad kinosõbrad on tuttavlikkuse vastu. “Tagaruumid” oli ju IP. Kuid demo ei kuvata uute osamaksete jaoks teadaolevates kinnisvaraobjektides lihtsalt seetõttu, et need olid varem populaarsed.
“Kõik töötavad selle nimel, et hoida hoogu noorema publikuga, kes on veidi küünilisem,” ütleb turundusjuht. “Nad on loomingulistest riskidest põnevil.”
Kui Paramount valmistus teist “Top Gun” välja andma, valis stuudio “Top Gun 2” asemel pealkirjaks “Top Gun: Maverick”, et vältida vaatajaskonna kaotamist, kes polnud 1986. aasta originaalfilmi näinud; mõlemad mängivad Tom Cruise Pete “Maverick” Mitchelli rollis. Stuudio loobus ka numbritest 2022. aasta taaskäivitamise “Scream” jaoks, mis on slasher-sarja viies osa, ning ka kõige värskema “Scary Movie” jaoks, mis tõi pärast 25-aastast eemalolekut tagasi vennad Wayanid. Kui nooremad publikud olid haaratud ja „Scream” kinnisvara edukalt taaselustas, naasis stuudio 2023. aasta „Scream VI” ja selle aasta „Scream 7” pealkirjas numbrite juurde. (Siiski on ebaselge, miks toimus ümberlülitus rooma numbrite ja kümnendsüsteemi vahel.)
Kuigi tänapäeval näib olevat vähemate filmide pealkirjas numbreid, on mõnikord seos abiks, eriti kui on vältimatu tõsiasi, et film – nagu Disney Pixari järg “Toy Story 5” või “The Devil Wears Prada 2” – on osa frantsiisist.
“See on keeruline tasakaal, ” ütleb Weinstock. “Vaatajaskond tahab tuttavust, kuid nad tahavad tunda midagi uut.”
Credit Post By: