Tänavuse Annecy rahvusvahelise animafilmifestivali avaõhtul, pärast autasustamistseremooniat ja Guillermo del Toro (kes karjus ilma mikrofonita „F–k AI!“) lühikest kameet, esilinastus Illuminationi film „Minions & Monsters“.
See on loogiline – Illuminationi animatsioonistuudio asub Pariisis ja nad on sama lähedal kui Annecy kodulinna kangelastele. Kuid esilinastus, kiidetud festivali esimesel õhtul, oli mõttekas ka pärast filmi vaatamist. See on võluv, eredalt animeeritud armastuskiri Hollywoodi hiilgeaega ja tähistab kinoskäiku. See ei olnud päris üks maailma kuulsamaid režissööre, kes karjus “F-k AI!” Kuid see oli lähemal, kui arvatavasti ette kujutasite.
Film on üles ehitatud kadreerimisseadme ümber – giid, kes saadab gruppi filmifänne läbi … näituse? … muuseum? … tagaplaani tuur? (see on veidi ebaselge) – see leiab end kahe käsilase, Jamesi ja Henry kuju ees.
Reisigrupp teab käsilasi. Kuidas nad ei saanud? 16 aasta jooksul, mil esimene “Despicable Me” ekraanile plahvatas, on käsilased kodifitseeritud ja kloonitud; need on olnud aluseks tõeliselt muljetavaldavale tarbekaupade hulgale, ilmunud Universali teemaparkides üle maailma ja inspireerinud nende enda spinoff-filmide frantsiisi.
Aga need kaks käsilast? Pole neist kunagi kuulnud.
Nii algab lugu Henryst ja Jamesist ning ka paljudest teistest käsilastest. Nad ei suutnud, nagu paljud käsilased aegade alguses, kuigi osavad leida kurja ülemusi, keda kummardada. (Väljamehed nimetavad teda oma kindlal minionil “suureks bossiks”.) Tegelikult on neil kombeks oma kaabakad kogemata mõrvata. Kuid pärast kauboifilmiga seotud äpardust satuvad nad Hollywoodi. Alguses on nad sensatsioon, keda on minetanud paar ülekaalulist stuudiopead (hääle andnud Jeff Bridges) ja bullish režissöör (Christoph Waltz), kuid peagi löövad nad ise välja. James, näete, on tõeline kunstnik. Tal on poeedi hing. Ja kui sa ta Henryga segamini ajad, on see ilmselt ka korras.
“Minions & Monsters” on sarnaselt selle pealkirjaga vägagi kaheosaline film. Esimene pool on vana Hollywoodi veidralt aupaklik tähistamine – mitte ainult varajastele vaikivatele koomikutele, kellele käsilased võlgnevad ilmselgelt tohutu võla, vaid kõigele alates “Citizen Kane’ist” (mis sai õhtu suurima naeru) ja lõpetades “Casablancaga” kuni sci-fi odaviskedega (parim võltsitud tiitel From You the. Üleminekut tummfilmidelt kõnefilmidele käsitletakse filmis “Singin’ in the Rain” ja isegi peojärjed, mis on võlgu Damien Chazelle’i hiljutisele alahinnatud “Babylonile”, mis leidis sarnaseid naudinguid varajases Hollywoodi kõlvatuses.
Seal on midagi erilist – julgeme öelda liigub – sellest, kuidas “Minions & Monsters” suhestub enne seda ilmunud kinoga. Film algab kaasaegse Universali logoga ja kerib seejärel tagasi stuudio 1920. aastate logo juurde; isegi Illuminationi logol on selle lipulaevad (jah, käsilased) kummivoolikuga variatsioonis. (Sama hästi võivad nad veeta aega koos Steamboat Willie’ga.) Samuti liidab käsilased tegelikeks klassikalisteks filmideks. Kui olete kunagi mõelnud, kuidas nad välja näeksid Georges Mélièsi 1902. aasta läbimurde “A Trip to the Moon” ümber, siis siin on teie võimalus.
Kogu asi tundub elus viisil, mida frantsiis “Põlastus mina” tervikuna pole mõnda aega elanud. Sarja teeb lõbusaks see, et see koosneb tavaliselt gängbusterite koomilistest hetkedest, mis moodustavad enam-vähem ühtse ja meelelahutusliku terviku. Isegi kui nad ei sobi täielikult kokku, on frantsiisis, mis on nii intensiivselt keskendunud, midagi imetleda.
Igal uuel filmil on kortsus või väike komplikatsioon, nii põhiliinis “Despicable Me” kui ka “Minions” filmides (see on kolmas, 2022. aasta filmi “Minions: The Rise of Gru” järel), kuid sa tead ka enam-vähem, mida oodata.
“Minions & Monsters” teeb nii värskendavaks see, et te pole täpselt kindel, kuhu see järgmisena suundub ja millega see tegeleb. Umbes keskpaigas nihkub film tuttavamale territooriumile, kus käsilased kutsuvad kurja tilgadeemoni silmadega välja ja peavad proovima välja mõelda, kuidas sellest jagu saada. Hoonetesse põrkuvad suured asjad on Minionlandi põhivara. Peaaegu on tunda, kuidas Pierre Coffin, filmi “Minions & Monsters” režissöör ja käsilaste hääl, põrkab vastu status quo’le ja püüab neid ootusi õõnestada. Ta on tegutsenud alates esimesest “Despicable Me” filmist, lavastades nii põhifrantsiisi kolme esimest filmi kui ka esimese “Minions” filmi. Keegi ei tea neid imelikke väikeseid Tic Tacisid paremini kui tema. Ta teab, mis töötab ja teab, mis mitte.
Isegi kui tundub, et olete midagi varem näinud, paistab “Minions & Monstersi” süda läbi ja seal on piisavalt kõveraid palle, mis pakuvad teile meelelahutust. Mida on millegagi pistmist näiteks B-filmi robotiks riietatud tüübi (Jesse Eisenberg) jälitavate käsilaste kõrvalsüžee? Ja kas Trey Parkeri Lovecrafti pätt Goomi saaks veel armsamaks?
“Minions & Monsters” on üles ehitatud avatud südamega austusavaldusele kogukondliku kinokogemuse jõule, mis on ootamatult emotsionaalne ja tekitab filmis tunde, et see võiks olla frantsiisi parim, võib-olla alates esimesest filmist “Despicable Me”. Samuti näitab see, kui elastsed need tegelased on ja kuidas õige narratiivi ja temaatiliste probleemide puhul võivad nad avaldada resonantsi lisaks lugematutele kaubatükkidele ja teemapargi vaatamisväärsustele. “Minions & Monsters” on puhtalt nauditav suures ja suures plaanis. Kes oleks arvanud?
