Pixari ja Bad Bunnyt süüdistatakse “Toy Story 5” räiges plagiaadis

Pixar on jõudmas ühele oma viimaste aastate suurimatest kinoväljaannetest Mänguasjalugu 5 (2026), kuid vaid mõned nädalad enne filmi saabumist 19. juunil satub stuudio ootamatult võrgus ootamatu vaidlusega.

Tänu Woody, Buzz Lightyeari, Jessie ja mitmete teiste kauaaegsete lemmikute naasmisele on uusim osa fännid juba rääkinud. Disney ja Pixar on kulutanud kuid, et tekitada järje ümber põnevust, eriti kuna publik arutleb jätkuvalt selle üle, kas frantsiis oleks pidanud jätkuma ka pärast seda. Mänguasjalugu 4 (2019).

Nüüd on aga vestlus hoopis teise suunda nihkunud.

Hiljuti ilmunud tegelane filmist on tekitanud süüdistused plagiaadis pärast seda, kui fännid märkasid suuri sarnasusi 2010. aasta populaarse Cartoon Networki tegelaskujuga.

Tõenäoliselt ei mõjuta olukord filmi rahaliselt, kuid see on tekitanud Pixari jaoks ebamugava hetke vahetult enne selle aasta üht suurimat väljalaset.

Tegelane arutelu keskmes

Vaidlused said alguse pärast seda, kui Pixar avaldas filmi viimase treileriga seotud reklaammaterjali. Lisaks uutele kaadritele kinnitas Disney ka, et muusika superstaar Bad Bunny annab hääle uuele mängutegelasele nimega “Pizza päikeseprillidega”.

Peaaegu kohe juhtisid fännid veebis tähelepanu sellele, kui sarnane kujundus nägi välja Cartoon Networki sarja Pizza Steve’iga Onu vanaisa (2013).

Animatsioonisarja looja Pete Browngardt käsitles olukorda avalikult veebis ja süüdistas Pixari tegelaskuju rebimises. Internet jooksis võrdlusega kiiresti kaasa.

Ja ausalt öeldes pole raske mõista, miks inimesed seda nii kiiresti märkasid.

Mõlemal tegelaskujul on tumedate päikeseprillidega pitsaviil. Kõrvuti võrdlused ujutasid sotsiaalmeedia üle mõne tunni jooksul pärast avalikustamist, kusjuures paljud vaatajad väitsid, et üldine disainikontseptsioon tundus liiga lähedal, et olla juhus.

#GRAMMYs võitnud artist Bad Bunny annab häält filmis “TOY STORY 5” päikeseprillidega Pizzale. pic.twitter.com/SYBZ5PCi9g

— Pixari ekspert (@ThePixarExpert) 26. mai 2026

Tegelaste vahel on erinevusi. Pixari versioon tundub rohkem mänguasjalaadne, samas kui Pizza Steve alates Onu vanaisa olid terved käed, jalad ja näojooned. Siiski meenutas üldine visuaal paljudele animatsioonifännidele kohe Cartoon Networki tegelaskuju.

Pikaajalistele vaatajatele, kes kasvasid üles vaadates Onu vanaisapaistsid sarnasused silmapilkselt silma.

Pixar on siin varem olnud

See pole kaugeltki esimene kord, kui Disney või Pixar on selliste süüdistustega silmitsi seisnud.

Animatsioonifännid on aastakümneid võrrelnud suuremaid stuudioväljaandeid varasemate filmide, saadete, anime ja sõltumatute projektidega. Disney käsitles kuulsalt ümbritsevaid vaidlusi Lõvikuningas (1994), millest paljud uskusid ideid laenavat Valge lõvi Kimba. hiljem Atlantis: kadunud impeerium (2001) tekitas võrdlusi Nadia: Sinise vee saladus.

Pixar on aastate jooksul silmitsi seisnud ka mitmete juriidiliste vaidluste ja süüdistustega, mis on seotud selliste filmidega nagu Nemo leidmine (2003), Autod 2 (2011), Külmunud (2013), Zootoopia (2016) ja Inside Out (2015).

Paljudes sellistes olukordades ei toonud süüdistused kunagi kaasa suuri õiguslikke tagajärgi. Kohtud nõuavad üldiselt palju tugevamaid tõendeid kui lihtsalt sarnase välimusega tegelaste või kattuvate mõistete olemasolu.

Ja see võib lõppkokkuvõttes olla suurim põhjus, miks Pixar tõenäoliselt praegu liiga ei muretse.

Rääkiv pitsalõik päikeseprille kandes ei ole ilmselt piisavalt konkreetne, et tekitada üksi tõsine autoriõiguse probleem. Meelelahutusseadus keskendub sageli sügavamatele jutustamissarnasustele, kopeeritud dialoogile või peaaegu identsetele tegelaste arengule.

Siiski on avalikkuse ettekujutus oluline, eriti veebis.

Miks fännid pööravad tähelepanu

Ajastus muudab selle olukorra huvitavamaks, kui see tavaliselt võib olla.

Mänguasjalugu 5 on Pixari jaoks väga oluline. Stuudio on viimased mitu aastat püüdnud tasakaalustada originaalset jutuvestmist frantsiisijärgedega ning juba valitseb surve, kas mõni teine Mänguasjalugu film oli esiteks vajalik.

Mõned fännid tunnevad endiselt Mänguasjalugu 3 (2010) tõi ideaalse lõpu. Teised aktsepteerisid Mänguasjalugu 4 kui viimane hüvastijätt Woodyle. Nüüd palub Pixar publikul naasta viiendaks osaks peaaegu kolm aastakümmet pärast seda, kui algne film muutis animatsiooni igaveseks.

See tähendab, et turunduse iga osa saab lisatähelepanu.

Näib, et film ise keskendub suuresti nostalgiale, tutvustades samal ajal kaasaegseid teemasid, mis hõlmavad laste kiindumust ekraanidesse ja tehnoloogiasse, mitte traditsioonilistesse mänguasjadesse. Varajased kaadrid on õrritanud emotsionaalseid hetki, naasnud tegelasi ja Jessie ja Buzzi suuremaid rolle.

Kuid selle asemel, et vestlus keskenduks täielikult neile elementidele, on sotsiaalmeedia nüüd osa oma tähelepanust suunanud plagiaadisüüdistustele.

Mõned fännid arvavad, et kriitika on täiesti õiglane. Teised usuvad, et inimesed reageerivad üsna lihtsale visuaalsele naljategelasele üle.

Mõlemal juhul on online-debatti muutunud võimatuks eirata väljalaskenädalasse suundudes.

Kas see teeb tegelikult haiget Mänguasjalugu 5?

Tõenäoliselt mitte.

The Mänguasjalugu frantsiis on endiselt üks Disney ja Pixari edukamaid kaubamärke. Perekondi oodatakse endiselt tohutul hulgal, kui järg selle kuu lõpus avatakse, eriti kui Tom Hanks ja Tim Allen naasevad taas.

Pixar teab ka, et nostalgia on endiselt üks tema suurimaid tugevusi.

Isegi inimesed, kes kahtlevad, kas järg on vajalik, on tõenäoliselt endiselt piisavalt uudishimulikud, et näha, kuhu Woody, Buzz ja ülejäänud jõugu edasi lähevad. Ainuüksi see annab filmile kinodesse jõudmisel tohutu eelise.

Siiski on vaidlus kindlasti lisanud filmile ebatavalise kihi.

Selle asemel, et iga pealkiri keskenduks naasvatele tegelastele, emotsionaalsele jutuvestmisele või Pixari järgmisele peatükile, arutleb osa internetist nüüd, kas üks filmi uusimaid tegelasi kopeeris kultusliku lemmiku Cartoon Networki loomingu.

Ja koos Mänguasjalugu 5 ilmumiseni on jäänud vaid nädalaid, fännid ei ole ilmselt niipea selle üle vaidlema lõpetanud.