Autorid: Far Out / Rob Bogaerts / Anefo
Linda Ronstadt ei tahtnud leppida tavapärasega, kui temast sai esimest korda rock and roll staar.
Kogu Californias oli palju inimesi, kes laulsid traditsioonilisi ballaade ja vingeid rock and roll laule, kuid oma lauluraamatut sirvides tundis Ronstadt alati palju rohkem huvi selliste laulude tegemise vastu, mis sobisid tema hetke häälega. Ja kuigi ta suutis kõigi aegade parimate rock and roll häältega maha visata, tundis ta, et mõned viisid tulid talle paremini välja, kuna ta oli nende laulmiseks kulunud kaua aega enne kuulsaks saamist.
Iga laul, mille ta kunagi esitas, pidi tundma rinnalähedust, kuid isegi oma kantrirokkari karjääri vaadates ei leppinud ta kunagi sellega, et laulab seda, mis talle anti. Tal oli vaja looga mingit seost luua isegi siis, kui ta seda ise ei kirjutanud, kuid saabus hetk, mil Randy Newmani ja Jackson Browne’i laulude laulmine ei teinud tema jaoks seda enam nagu vanasti.
Ta tahtis oma muusikast midagi enamat ja 1980ndatesse jõudes on kuulda, kuidas ta üritab lihaseid venitada. Tema muusika oli juba aeg-ajalt sukeldunud uude lainesse, kuid pärast mõnda aega teatrimaailmas viibimist pidi tema standardplaadi tegemise jälgimine päevapealt pea tagasi pöörama. Ta ei püüdnud oma fännibaasi mitte mingil juhul võõrandada, kuid ta ei kavatsenud ka ümber pöörata ja teha samu lugusid, mida ta alati tegi.
The Trio plaadid andsid talle vähemalt teretulnud tagasituleku maakogukonda, kuid selleks hetkeks tulid mõned Ronstadti lemmikplaadid, kui ta kuulas hispaania muusikat. See oli selline muusika, mis teda lapsena esimest korda kuuldes tabas kõige rohkem Minu isa laulud ei lennanud nii palju riiulitelt kui Süda nagu ratas tegi või midagi, võis öelda, et ta oli kõik pannud sellesse, et need helid oleksid võimalikult autentsed.
Sest tema plaadikogu läbi vaadates olid mitte-Ameerika lauljad talle sama olulised kui need, kes rääkisid inglise keelt. Ta austas palju rohkem kedagi, kes võis teda puhta muusika kaudu puudutada, ja kuigi Maria Callas oli kuldstandard, mida kõik pidasid traditsiooniliseks Mehhiko muusikaks, kuulis albumil Salli Territ. Duetid hispaania kitarriga oli esimene hetk, mil ta sellesse muusikastiili armus.
Ta teadis juba, et muusika saab olema tema kutsumus, kuid ta tundis, et üks plaat muutis kogu tema mõtteviisi, öeldes: “Teades, et tahan laulda, saatis tädi Luisa mulle salvestuse. Duetid hispaania kitarriga, kus kitarrist Laurindo Almeida duetteeris vaheldumisi flöödimängija Martin Rudermani ja sopran Salli Terriga”.
“Sellest sai üks mu hinnatumaid salvestusi.”
Ronstadt oleks esimene inimene, kes ütleb teile, et ta ei hakka laulma nii hästi kui Terri saaks, kuid eesmärk oli leida koht selles muusikastiilis. Ta teadis, et on olemas viis, kuidas oma hittide tegemise tundlikkust traditsiooniliste hispaaniakeelsete lugudega segada, ning vaadates oma parimaid teoseid selles žanris, otsustas ta teha sellist muusikat, mis avab inimeste silmad sellele, mis seal veel on peale nende samade bluusilike lugude, mille peale kõik baaribändis hambaid lõikavad.
Kellelgi oli võimalik sellest maailmast välja murda, kui nad seda tahtsid, ja kui Ronstadt võttis sellise ülemineku tegemiseks oma karjääri sihile, kavatses ta seda teha. Tal polnud mõtet end korrata ja see üks plaat suutis talle näidata kõike muud, mis inimhäälega võimalik oli.
Credit Post By: