Krediit: Far Out / David Saddler
Pikaajalises ühenduses Grateful Deadiga lõi laulusõnade autor Robert Hunter hipikultuuri ajaloo kõige ikoonilisemaid ridu ja fraase. Need olid sõnad, mida ta näis olevat sündinud kirjutama.
Hunter lõi terve põlvkonna kõige sagedamini tsiteeritud ja armastatuimad read alates filmist “Milline kummaline reis see oli olnud” filmis “Truckin” kuni “See pimedus peab andma” kuni “New Speedway Boogie”. Kui teie esimeste kaastööde hulka kuuluvad näiteks “Dark Star”, “China Cat Sunflower” ja “St Stephen”, siis teate, et teil on ees pikk karjäär.
Siiski ei tundunud see alati nii. Varases täiskasvanueas oli ta eksinud ja vajas raha. Õnneks valmistas CIA välja täiesti hullu MK-Ultra skeemi.
Organisatsioon ostis kogu maailma LSD-d 240 000 dollari eest. Neil oli seda nii palju, et nad andsid 297 mg seda kolmetonnisele Aasia pullelevandile Tuskole. Viie minutiga sai vaene metsaline ennast ja suri. Kuid see kimbutatud loom polnud ainus katsealune. Kuna CIA pidi manustama ohtralt hapet, otsis CIA peagi vabatahtlikke testimiseks. Robert Hunter oli üks esimesi, kes registreerus.
Selle aja jooksul kohtus ta Ken Keseyga, mehega, kes hakkas hiljem kirjutama Üks lendas üle kägupesa. Mõlemad olid programmi meelitanud tänu sellele, et see pakkus vabatahtlikele päris kena tasu. Aga ka sellepärast, et nad ihkasid elus midagi muud, justkui vabadust. Sisuliselt saab sellest hiljem Grateful Dead: kultuuri kaudu loodud utoopiline pilguheit isetoimivast vabadusest.
Niisiis, kui Kesey ja Hunter MK-Ultra programmist vabastati, püüdsid nad meisterdada inspireeritud kunsti. Arvestades, et Hunteril oli väga palju edasi anda, kulus tal loomulikult aega, et lihvida oma laulusõnu, et need sobiksid ideaalselt Grateful Deadi kõlaga. 60ndate aastate möödudes muutus ta enesekindlamaks ja tema panus bändi kasvas.
See oli 1970ndate lõikes Ameerika iludus, see aga sisaldas ühte Hunteri isiklikku lemmikliini. Kuigi kõik, alates endisest presidendist Barack Obamast ja lõpetades teie imeliku kivist nõbuga, on tsiteerinud rida “Let there be songs to air”, sisestas Hunter teise rea raamatust “Ripple”, millel oli tema jaoks eriline vastukaja:
“Andke teada, et seal on purskkaev / see pole inimeste kätega tehtud.”
“See on peaaegu minu lemmikrida, mille ma kunagi kirjutasin, mis on mulle kunagi pähe tulnud. Ja ma usun seda, tead?” Hunter rääkis Rolling Stone. «Olime sel rongireisil Kanadas [the Festival Express, 1970] ja ühel hommikul rong peatus ja Jerry istus päikesetõusul mitte liiga kaugel rööbastel ning seadis muusika saatel “Ripple”. See on hea mälestus.”
Ameerika ilu oli Surnute esmase pöörde kommertsvaranduses kulminatsioon. Pärast seda, kui nende kolm esimest eksperimentaalset stuudioalbumit ei leidnud publikut väljaspool nende pühendunud jälgijaskonda, lihtsustas Dead protsessi: akustilised kitarrid, minimaalne stuudios veedetud aeg ja range silm eelarve alla jäämisel. Protsessi sujuvamaks muutmiseks oleksid peaaegu kõik edasised laulud Hunteri ja Jerry Garcia suurepärase kirjutamisperioodi tooted.
1970. aastal anti välja kaks selle filosoofiaga albumit: Töömees on surnud ja Ameerika ilu. Esimest korda oma karjääri jooksul müüsid Dead päris palju LP-sid, võimaldades neil oma plaadifirmast suuremat vabadust ja laiendada oma publikut uuele fännirühmale, kes olid valmis bussi peale hüppama ja Deadheadi kultusega liituma. Nad leidsid rikkaliku vanaaegse ameerika tausta, mis võis tulla ainult Robert Hunteri meelest.
Far Out Classic Rocki uudiskiri
Kogu uusim klassikalise roki sisu sõltumatult kultuurihäälelt.
Otse teie postkasti.
Credit Post By: