20. juunil möödub Netflixi “KPop Demon Hunters” ilmumisest üks aasta.
Sellest ajast alates on animafilm veetnud 52 nädalat striimijate Top 10 nimekirjas, purustades rekordeid ja tehes oma teekonnal ajalugu – sealhulgas saanud Netflixi kõigi aegade vaadatuimaks filmiks ning võitnud Oscari ja Grammy parima originaallaulu eest loole “Golden”, mis on esimene K-popi laul, mis Oscari koju tõi. Keegi poleks osanud ennustada selle fenomenaalset edu, mis üllatas tööstust ja pani fännid nõudma kaupu, rohkem muusikat, rohkem lugusid ja kõike, mis on seotud “Deemonijahtijatega”.
Isegi filmi “Deemonikütid” kaasrežissöör ja looja Maggie Kang, kes selle idee välja mõtles enam kui 10 aastat tagasi, ei kujutanud kunagi ette, et film hakkab sellisel kujul käima. Kang rääkis Mitmekesisus“Kui Chris [Appelhans] ja ma tegin seda, lootsime, et see ühendab inimesi, kuid unistus on näha fänne üle maailma – Soulist Brasiiliani ja Los Angeleseni – nende tegelaste omaks võtmas, oma kunsti loomises ja selles maailmas elamises.” Ta lisab: „See pole enam lihtsalt film; sellest on saanud ülemaailmne kogukond.
Kang ütleb: “On selge, et film liikus ekraanist palju kaugemale. Nüüd kuulub see fännidele, kes nägid end meie deemoniküttides, ja see seos on suurim tasu.”
Fännide toitmine on olnud võtmetähtsusega, kui rääkida Netflixi kulisside taga tehtavatest tegevustest, kus stuudio turundus- ja reklaamimeeskond on häälestatud ja kuulamas. Ja kui keegi teab fandomist, siis on see ettevõtte turundusjuht Marian Lee.
“Sellel digiajastul on fännide kasvatamine lihtsam kui kaua aega tagasi, kui kirjutasite fänniklubidega liitumiseks, kuid samuti on raske keskenduda sellele, mida fännid tahavad, sest neid on nii palju, ” ütleb Lee.
Praegu on töös järg ja see on algfaasis. Kuid see pole takistanud fänne kirjutamast fännikirjandust või postitamast YouTube’i videoid. “Mu poeg, kes on suur fänn, tuli koolist koju ja ütles: “Ma kuulsin seda ja Rumil on kaksik ja tal on need looliinid ja see tuleb teises filmis.” Ma ütlesin, et sõber, ma pole veel isegi stsenaariumi näinud, nii et ma luban, et see pole nii,” naerab ta.
Partneritega töötades ütleb Lee, et on lihtne mandaat: “Me lähtume kõigi oma frantsiiside puhul üldpõhimõttest ja see on: kas sellel on universumi jaoks mõtet? Kas see on midagi, mida fännid on palunud või mis neile meeldiks?” Kuid see ei lõpe sellega. Oluline on ka koostöö filmitegijatega. “Küsime: “Kuidas te sellesse suhtute?” ja nad oskavad suurepäraselt lugusid lisada ja olla piisavalt kaasatud, et öelda: “Olgu, tüdrukud ei teeks seda päriselus.” Niisiis, kuidas me seda niimoodi kohandada, et see tunduks autentne?
Koostöö hõlmab kõiki sektoreid. Mängudes lisas Fortnite tegelastele ametlikud nahad. General Mills loobus teraviljadest ja Anua tõi turule ühise kaubamärgiga K-ilusarja. Sel nädalavahetusel korraldab TikTok Live ülemaailmset vaatamispidu. Kuid Lee meenutab, et see ei olnud alati nii lihtne.
„Olime juba aastaid varem väljas, esitades seda partneritele, et nad seda meiega koos teeksid,“ ütleb ta ning meeskond jõudis eelmisel aastal Las Vegases toimuvale Licensing Expole ja Londonis toimuvale Brand Licensing näitusele. “Meil ei olnud valmis filmi ja neil oli nii raske ette kujutada, et me ei suutnud partneritega sellest entusiasmi tekitada.”
“Keegi ei teinud meiega sel ajal koostööd,” ütleb ta. Nii otsustas Netflixi meeskond ise tooteid toota, tellides t-särke, pusasid ja muid kaupu – “lõbusaid asju, mis fännidele meeldivad,” ütleb Lee. “Ja siis panime need Netflixi poodi, see lõppes meie jaoks varjatud õnnistusega, sest kõik partnerid helistasid meile sel esimesel nädalavahetusel ja küsisid: “Kuidas me kaasa lööme?”
Isegi Hasbro tegevjuht Chris Cocks tunnistas taskuhäälingusaates Decoder, et jättis võimaluse kasutamata.
Kuna film ja selle muusika hakkasid eelmisel suvel plahvatuslikult levima, ütles Lee, et sellised kaubamärgid nagu Hasbro, Lego, Mattel ja isegi McDonald’s “tõmbasid välja kõik loomingulised peatused” ja kiirendasid oma arendusprotsessi, et tuua “Demon Huntersi” tooted turule. “Nukkudega sõlmisid Mattel ja Hasbro ühise mänguasjade lepingu, mida polnud kunagi ühegi frantsiisi ajaloos tehtud ja mis räägib selle lepingu tugevusest.”
McDonaldsi side loodi filmi keskse rivaalitsemise ümber kahe K-popi grupi vahel: deemonit jahtiva tüdrukuterühma Huntr/X ja nende rivaalide Saja Boysi vahel. “Seal oli lugu ja saime kohandatud animatsiooni ja mõlema poole laulutalent oli kaasatud,” ütles Lee. Kõigist koostööst tähendas see Lee jaoks palju. Söögid tõid peavoolu Korea kultuuri ja toidutraditsioonid. Lee ütleb: “Olles korealane ja et avada hommikusöögivõileib ja näha koreakeelseid kirjutisi ümbrisel, tegin sellest pildi, sest iialgi oma metsikumates unenägudes ei arvanud, et see on mu Egg McMuffinil, aga ka et mul oli selle ellu äratamisel väga väike osa.” Lee lisas: “Püüame juhtida seda väga tõelisele teele, mida fännid otsivad, isegi kui teeme koostööd partneritega.”
See konkreetne partnerlus kõlas fännide seas, kes olid põnevil tegelaskaartide kogumisest. Kuid see kõlas ka näitlejate hulgas.
Audrey Nuna, Mira lauluhääl, käis sageli kiirtoiduketis oma teel prooviesinemistele, ütles: “See oli ilus sümbol filmi tõelisest sulandumisest.”
Samamoodi ütles Rumi lauluhääl Arden Cho: “Ameerikas üleskasvamine on selline üle-ameerikalik unistus. Olla Happy Meal oli päris lahe ja midagi, mida ma poleks kunagi arvanud, et see on bucket listi asi.” Cho lisab: “Miks sa ei võiks valida Huntr/X. See tundus lihtsalt väga lõbus, sest pidime olema tõeliselt mängulised.”
Partnerlussuhteid oli palju rohkem. May Hong, Mira kõnelev hääl, ütleb, et Shin Ramen oli kõige pöörasem koostöö. Tema jaoks oli kõige tähendusrikkam näha Huntr/X-i pakendil. Ta ütleb, et kiirnuudlibränd on kodumajapidamises põhivara ja toote rahvuslik aare.
Filmi fenomenaalne edu on muutnud kõigi asjaosaliste elusid ning tulemas on veel koostöö ning kavas on kontsert. Selle aasta lõpus avatakse Dallases ja Philadelphias kaasahaarav maja, kus fännid saavad astuda filmimaailma. Jällegi saavad kogemusest osa foto- ja muusikaoperatsioonid. See on see, mida fännid tahavad.
Tagantjärele mõeldes mõtiskles Nuna selle üle, kuidas filmi lugu on viimase aasta jooksul arenenud ja vastu võetud. “See on lugu, mis saab alguse Manalapani osariigis New Jersey osariigis teise klassi klassiruumis, kus ei tundnud end aktsepteerituna ja ei tunne, et mul on ruumi, mida hõivata. See film muutis seda minu jaoks tõesti ja ma arvan, et kunstnikuna on teil iga kord, kui paranete, sellest palju rääkida, ja mis veelgi olulisem, see järgmine põlvkond, nagu arusaam, et see film võib-olla takistab seda järgmist põlvkonda. Rei, May, EJAE, Maggie ja kõik, kes filmis osalesid. Ta jätkab: “See film paneb mind tahtma jätkuvalt selles liikumises osaleda ja seda mõju avaldada ning omakorda teha selgemat ja paremat muusikat.”
EJAE, Ji-young Yoo, Audrey Nuna, Arden Cho, May Hong ja Rei Ami on “Kpop Demon Huntersi” kollektiivsed laulu- ja näitlejahääled.
Dan Doperalski mitmekesisuse eest
Mis saab Huntr/X laulu- ja näitlejahäälest edasi?
rääkis jalgpalli MMil esinenud laulja ja laulukirjutaja EJAE Mitmekesisus Gold House Gold Galal, et ta “kirjutab albumit. Ma jätkan kirjutamist ka teistele filmidele või teistele artistidele. Nii et ma olen väga põnevil koostöö üle.”
Cho on oma sihtkoha pulma planeerides põlvini, mis pandi ootele, kuna ta filmi reklaamis. Ta ütleb: “Meil on “Perfect Girl” järelproduktsioon. Mul oli palju muusikaprojekte, mille panin pausile. Hakkan välja mõtlema ajakava, millal ma hakkan mõnda neist asjadest välja andma. See on nii loominguline väljund.” Ta lisab: “See on palju originaalmuusikat, mille kirjutasin enne pandeemiat ja pandeemia ajal. Laulud on väga erinevad kõigest, mida olen kunagi varem välja andnud: natuke rohkem poppi.”
Zoey kõnelev hääl Ji-young Yoo ütleb, et tema järgmine projekt on film “K-Pop Superstar”. Näitlejanna tegi ulatuslikku vokaalitreeningut, mis tema arvates oli “üllatavalt füüsiliselt nõudlik”. Lõuna-Koreas üles võetud film jälgib noort korea-ameeriklannat, kes trotsib oma pere soove võistelda televisioonivõistlusel järgmise K-popi tüdrukuterühma leidmiseks. “Tantsisin peaaegu iga päev. Selle asemel, et püüda tegelaskujusse kaduda nagu paljudes mu varasemates rollides, võtsin omaks kõik need osad, mis olid temaga kõige sarnasemad,” rääkis ta. Mitmekesisus.
Hong töötab peagi ilmuva indie-filmi kallal. Praegu saab teda näha Hulu saates “Ei sobi tööle”. “See on Mindy Kalingu töökohakomöödia ja seda oli selle kõige keskel väga lõbus teha, sest pildistasime sügisel, kui see algas.”
Rei Ami jagas sotsiaalmeedias: “Ani-May auks tegin koostööd Crunchyrolliga, et tuua ellu oma Attack on Titan fantaasiad.” Ja ta naudib jätkuvalt kuulamist, mida fännidel on öelda. Ta ütleb: “Minu lemmikhetked on olnud fännidega kohtumine ja nende lugude kuulamine, kuidas film on nende elu mõjutanud.”
Ja Nuna ütleb, et töötab uue muusika kallal. Kuna viimasel aastal on toimunud nii palju muutusi, valib Nuna enda sõnul muusika, et aidata elus asju töödelda, sest “see on ruum, kus ma tunnen, et saan oma elust teistmoodi aru kui enamik inimesi. Olen mõtisklenud ja töötlenud ning valmistunud ka tänavuseks suvefestivaliks, kus olen väga põnevil oma materjali esitamise üle.” Ta lisab, et on kirjutanud, ja ütleb: “See on olnud nii tervendav ja on olnud nii põnev mõista, kuidas ma tegelikult nii paljudest juhtunud asjadest tunnen.”
See on saavutus, mis jääb kindlasti kümne aasta pärast meelde, ütleb Lee. “10 aasta pärast, kui vaatate tagasi, lõid filmitegijad midagi nii erilist, mis fännidele vastukaja jättis ja igaühel on oma osa selles, kuidas see ellu on tulnud.”
Credit Post By: