Umbes kolm kuud pärast ametlikku teatamist Enhypenist lahkumisest alustab endise Heeseungi nime all tuntud laulja täna ametlikult oma soolokarjääri uue lavanime Evan all. Tema debüütprojekt solistina, Sõida või suresisaldab kahte lugu, milles ta osales ideedest kuni tippliini loomiseni, ning annab esmapilgu sellesse, kes on Evan üksikisikuna ja lugudest, mida ta loodab oma muusika kaudu jutustada.
Koos Sõida või sureEvan eemaldab kõik ootused ja püüab otsast alustada ning esitada endast filtreerimata poolt. Projekti defineerib pühendumus otsida sellist muusikat, mis tundub talle kõige autentsem, ning sellel on ka raskus, et see on taastutvustus artistidele, mida fännid on viimase seitsme aasta jooksul armastanud.
Evan kogus kolme tunni jooksul pärast oma Instagrami konto avamist aprillis miljon jälgijat (praegu on tal umbes 5 miljonit jälgijat) ning viimastel päevadel on ta postitanud SZA ja Justin Bieberi lugude covereid, tutvustades kuulajatele peenelt helisid ja mõjutusi, mis annavad teavet. Sõida või sure.
Oma esimeses intervjuus rääkis Evan Rolling Stone üle Zoomi tee kohta, mille ta sooloartistina valis, jagades oma mõtteid loomingulise kasvu ja eneses kahtlemise hetkede kohta, mis on selle uue peatüki kujundanud.
Alustate oma uut peatükki Evani nime all. Kas saate jagada lugu selle nime taga? Mäletan, et fännid arvasid mõnda aega, et su nimi on Ethan, kuni sa paljastasid, et see on tegelikult Evan, nii et ma tahan teada tegelikku lugu.
[Laughs.] Juba noorest peale kutsusid paljud mind Evaniks. Kui ma välismaale läheksin või inglise keele tundides, on mu nimi alati olnud Evan. Selle järgi, mida ma mäletan, arvan, et mu ema pani mulle selle nime. Otsustasin kasutada nime Evan, kuna tahtsin seda muusikat esitada, kandes endas seda autentsuse ja puhtuse tunnet, ning minu plaan on jätkata selle nime all reklaamimist ka edaspidi.
Mis oleks teie sõnul olnud teie peamised inspiratsiooniallikad see projekt? Olen kindel, et viimasel ajal on teile palju mõelnud.
“Ride or Die” ette valmistades — seda võis pidada mulle võõraks žanriks, kuid minus hakkas tekkima huvi roki vastu. “Ride or Die” on sellest pärit laul. Selle käigus hakkasin rohkem rokkbände kuulama ja sain neilt palju inspiratsiooni.
Kas on midagi, millele olete selle projekti puhul teie osalemise tõttu erilist tähelepanu pööranud?
Arvan, et püüdsin keskenduda sellele, et see ei oleks liiga tahtlik ega sunnitud. Tahtsin toorelt näidata seda, mille vastu mind loomulikult huvitab, ja valisin palad, millesse see sentiment on rikkalikult sisse kantud.
BELIFT LAB*
Mida sa seda albumit tehes enda kui artisti kohta õppisid?
[Smiles.] Oli palju hetki, kus ma õppisin nii palju. Olin enda üle tõeliselt uhke ja tänulik, kui avastasin, et suudan muusikat kokku panna ilma liigselt aega võtmata. Varem kulus ühe loo kirjutamiseks kolm kuud, pikema poole pealt isegi aasta. Ma mõtleksin üle ja see võtaks natuke aega. Aga nüüd, kui loo kallal töötate, siis kui see on kiire, võib see olla kolm tundi, kuni kuus tundi – see on midagi, mille ma enda kohta õppisin.
Kas sa arvad, et see juhtus praktika kaudu loomulikult?
Minu ümber on palju häid kolleege. Ma mõtlen nende inimestega koos muusika tegemisele, sest nad on mind aitama, see oli võimalik. [Smiles.]
Seni töötasite koos mõne uue kaastöötajaga, näiteks Apro ja Ian Jeffrey Thomasega. Kuidas see kogemus oli?
Ma ei oska öelda, mitu seanssi meil oli, kuid lühikese aja jooksul oli nii palju seansse. Erinevate tootjate, toplaineritega — mulle meeldib väga saada värsket inspiratsiooni uutelt inimestelt. Mäletan, et tundsin end iga kord põnevil ja energilisena, kui kuulsin uut demo või laulu stiilis, mida ma varem pole uurinud.
Kas selle väljaande ettevalmistamise käigus jäi teile vestlustest silma mõni nõuanne või julgustav sõna?
Et oleks rohkem enesekindlust? “See sa oledki.” See liigutas mind… Ma ei ole seda tüüpi inimene, kes tunneb kergesti enesega rahulolu. [Smiles.] Tihti avastan end kahtlemas oma oskustes. Kui see juhtuks, inspireeriks nende sõnade kuulmine mind.
BELIFT LAB*
Kas saate jagada mõnda lõbusat lugu tootmisprotsessist?
[Laughs.] Ma ei tea, kas see on iseenesest lõbus, aga “Ride or Die” kallal töötades kutsus produtsent meid pidevalt “hulludeks kuttideks”, öeldes, et tundume hullud. Sooviksin, et heli oleks loo teatud osas tõeliselt intensiivne. Nii et ta ütles, et oleme hullud.
Mis on suurim õppetund, mille selle projekti loomisel õppisite?
Midagi, mida ma hiljuti õppisin, on… ma arvan, et nimetaksite seda orgaaniliseks? Loomulik? Omal kujul eksisteerivas bändiseansis on midagi tõeliselt köitvat. Olen peamiselt kokku puutunud muusikaga, mis on viimistletud ja viimistletud, nii et ma polnud varem live-bändi heli võlu tundnud. Selle projekti kaudu sain aga uue tunnustuse bändi artistlikkuse ja laheduse vastu.
Peale teie Instagrami, mis mõni aeg tagasi käivitati, nägin, et hiljuti käivitati kõik teie teised suhtluskanalid, mis pälvisid fännidelt palju tähelepanu ja huvi. Kuidas see tundub? Oleme nüüd tiiserite ja fotode ilmumise faasis.
Vaatasin veidi reaktsioone. Nägin, kuidas fännid andsid mulle rohkem armastust, kui ma väärin. Ma olen nii-nii tänulik, et raske on midagi muud öelda. Tahan jätkuvalt endast kõik anda ja pühenduda.
Rääkides fännidest, mida sa loodad, et nad tunnevad oma esimesel kuulamisel?
Neid kahte lugu kuuldes… valisin lood, mis uurivad emotsioone ja teemasid, millega inimesed võivad oma igapäevaelus kõlada, nii et loodan, et see tundub kuulajatele tuttav. Ja alati, kui nad laule kuulevad, siis ma loodan, et see tekitab neis soovi veelgi rohkem kuulata.
Oodates oma karjääri, tähistavad need kaks lugu teie ametlikku soolodebüüti. Nad kannavad selles mõttes kaalu. Kuidas soovite, et need laulud jääksid meelde?
“Ride or Die” puhul tahan öelda, et see oli esimene lugu, mis tuli välja spetsiaalselt digitaalse singli tegemiseks mõeldud laululaagri sessioonist. See on eriti tähendusrikas, sest see peegeldab nii minu ettevalmistusteed kui ka seda debüüti. Ja “Overflow” on laul, mille ma kirjutasin siis, kui elasin üle väga raskete aegade ja olin emotsionaalselt kurnatud. Kui kuulete laulu konksu, on sõnum lootust. Ma arvan, et neist kahest laulust saab tagasi vaadates tõeliselt eriline mälestus.
BELIFT LAB*
Kas teil on nendel lugudel mingi joon?
[Laughs.] See võib olla pisut etteaimatav, kuid “Sa oled minu sõit või sure.” See lause annab tugevuse. Juba seda lauset kuuldes saate aru, mida keegi üritab edasi anda.
Milliseks kunstnikuks sa saada püüad?
See võib kattuda sellega, mida ma varem ütlesin, kuid lõpuks olen ma palju mõelnud, et saada kunstnikuks, kes suudab edastada lootuse ja armastuse sõnumeid.
Mul on huvi siis teada, kus sina saada lootust ja neid emotsioone?
Hmm… Ma arvan, et üks ilmselge on minu fännid… Ma saan neilt nii palju armastust ja lootust. Kuid kuna ma olen alles ettevalmistusfaasis, pole mul veel palju võimalusi nendega silmitsi seista. Nii et ma ootan neid väga.
Sellele jätkates, millest te ütleksite, et olete selles uues peatükis kõige põnevil?
Tulevikku vaadates… Olen tänulik, et saan praegu nii palju muusikale keskenduda. Kui ma seda teed jätkan, siis usun, et kõik need raske töö hetked saavad lõpuks kokku ja ühel päeval saab minust küpsem kunstnik. See on lootus ja unistus, mis paneb mind kõvasti töötama.
Teil on ka esinemised Busan One Asia festivalil ja ka KCON LA-s. Kuidas te nendeks valmistute?
Busan One Asia Festivali ja KCONiga olen ma nii tänulik, et nad mind kaasa võtavad… Olen olukorras, kus pean kahe looga tugeva mulje jätma, nii et olen mõelnud, kui oluline on esitusaspekt. Olen mõelnud, kuidas need laulud ellu äratada viisil, mis inspireeriks nii minu fänne kui ka laiemat publikut.
Mis on sind nendel päevadel õnnelikuks teinud?
Mulle tundub, et olen rääkinud ainult muusikast… [Smiles.] Malatang on nendel päevadel olnud nii maitsev. Malatang, mis mul pärast tööpäeva on… See on nii hea. Minu ajakava on tänapäeval tihedalt täis ja kui ma olen luku taga, siis on aegu, mil jätan toidukorrad vahele. Nii et kui ma koju tulen, olen ma tõesti näljane. Malatang, mis mul sel hetkel on, on mulle nagu tasu.
Kuidas kirjeldaksite seda Evani ajastut kolme sõnaga ja kus te loodate, et Evan on aasta pärast?
[Laughs.] Evan praeguse seisuga… Loodan. Inspiratsioon. Armastus. Ma arvan, et need kolm sõna. Ja aasta pärast… Hmm… Loodan luua muusikat, mis kannab südamlikku ja siirast sõnumit. Tahan teha suurepärast muusikat, aga loodan ka, et inimesed saavad selle taga olevate sõnumitega ühendust. Kui see sõnum saab fännidele vastukaja, aidata neil rasketest aegadest üle saada või saada neile tervenemise allikaks… Selline artist ma tahan olla. Ja loodetavasti suudan ma oma fännidega rõõmsaid mälestusi luua.
Credit Post By: