Jalutage LA kesklinna Grammy muuseumisse ja näete kõikjal Clive Davise pärandit.
Muuseumi intiimne esinemisruum on saanud nime varalahkunud plaadijuhi järgi ja tema näoilme tervitab külalisi välisuksel. (Davis oli esimene miljoni dollari annetaja tekkivale Recording Academy arhiivile ja näitusepinnale.) Tema laialivalguv näitlejate nimekiri – Bruce Springsteen, Miles Davis, Whitney Houston, Alicia Keys, Earth, Wind & Fire – määratles Grammy muuseumis säilinud terve kunstivormi ja ärimudeli. Davise Grammy-eelne gala oli igal auhinnahooajal muusikas ihaldatuim kutse.
Davise surm 94-aastaselt on laastav, ütles Grammy muuseumi tegevjuht ja president Michael Sticka. “Clive oli alati muusika, talentide ja artistlikkuse põhjatäht. Meil kõigil on vedanud, et meil on tema pärandit vaadata.”
Davise surm tähistab võib-olla kõige olulisema ja kestvama karjääri lõppu plaaditööstuses. Sticka rääkis ajalehele The Times Davise silmapaistvast pikaealisusest, loomingulisest visioonist ja sellest, et temasugune karjäär ei saa tõenäoliselt enam kunagi võimalikuks.
Clive oli plaadiäri hiiglane. Kuidas kujundas tema karjäär kaasaegset plaaditööstust?
Tema karjäär oli ikooniline. Tal oli tõesti ainulaadne võime mitte ainult äratada kunstnikku kunstiliselt, vaid ka äriliselt. Alates Monterey Popis osalemisest ja Janis Joplini esmanägemisest kuni Whitney Houstoni ja Alicia Keysini, ma ei usu, et kellelgi oli see kõrv nii nagu temal.
Clive’iga ei saanud te lihtsalt kuulda ärilist elujõulisust, vaid ka arusaamist ajast, mis toimub. Just see ajendas tema karjääri ja pärandit enamikust plaadijuhtidest kaugemale.
Tema nimi on Grammy muuseumi teatrihoonel. Mida ta asutusele tähendas – mitte ainult raha kogumiseks, vaid elava sidemena muusikaajalooga?
Ta ei annetanud ainult muuseumile. Ta annetas oma aega, oma ajaloolisi muusikateadmisi, oma esmase vaatenurga. Ta jälgis alati muusikas toimuvat. Ma ütlen alati, et Clive Davise teater on linna kõige raskem pilet oma intiimsuse ja programmide taseme poolest. Kuid ta tegi muuseumis iga-aastase programmi, kuhu inimesed said tulla otse temalt lugusid kuulama. Kui ta otsustas, et on sees, oli ta kõik sees.
Tema gala oli koht, kus toimus ka igal Grammy hooajal.
Ma ei usu, et keegi suudaks koguda meelelahutuse, tehnika ja poliitika vallast selliseid valgustajaid, nagu Clive. Meil vedas, et saime sellest osa. Isegi sellise kasvuga, mis tal oli, oli ta seal ikkagi füüsiliselt kohal, ta oli ligipääsetav. Teda peeti alati elavaks legendiks, kuid tema pärandit ehitati pidevalt.
See kehtib tema karjääri jooksul, mil ta juhtis Columbia, Arista, J Recordsi ja palju muud. Tal oli palju ülestõusmisi ja ka kordaminekuid.
Tal oli see võime ellu äratada. Vaadake Santanat ja “Supernaturali” – ta oli selle albumi produtsent, mis võeti eelmisel aastal Grammy kuulsuste halli. Nii mõnigi meist annaks lihtsalt alla, kuid tal oli just selline otsus jätkata ja jumal tänatud, et ta seda tegi.
Plaaditööstus on praegu nii erinev kui siis, kui ta oma karjääri alustas. Kunstnikud leiavad vaatajaskonna sotsiaalmeediast, selle asemel, et etikettide juhid neid avastaksid. Kas karjäär, nagu tema – kuulus tegevjuht, keda juhib oma maitse ja individuaalne taiplikkus – on tänapäeval üldse võimalik?
See on tõsi, artistid murduvad sotsiaalmeedias enne, kui nad praegu isegi rekordijuhtide radaritesse jõuavad. Ma ei tea, kas sellist karjäärikaarti veel näeme. Clive’il oli haruldane kombinatsioon gravitasest ja sellest, et teda nii avalikult tunnustati. Meest ja tema pärandit ei korrata.
Kuidas te loodate, et Grammy muuseum peale teatri nime austab teda oma programmidega?
Ma ei tea veel. Me ei olnud selleks tegelikult valmis. Peame maha istuma ja mõtlema, kuidas sellisele pärandile austust avaldada. Ma arvan, et mõju avaldab Clive Davise teater, mis toob aastas 120 kunstnikku – sobivamat nime ma uksele ei suutnud välja mõelda.
Credit Post By: