Shanghai murrete tragikomöödia “Suur pealuu” avas 12. juunil 28. Shanghai rahvusvahelise filmifestivali peamise võistlusesitluse. Pressikonverentsil osalesid režissöör Liu Xiaoyang, stsenarist Zhang Xiaoying ning peaosatäitjad Wen Qi, Ni Hongjie ja Yu Entai.
Filmi tegevus toimub Shanghais ja see on tragikomöödia emast ja tütrest, kes leinavad oma kaotust, püüdes samal ajal normaalselt käituda. Shanghai stsenarist Zhang põimis stsenaariumi oma isikliku kogemuse, rohkem kui 50% dialoogist räägiti Shanghai dialektis.
Filmi päritolu ulatub aastasse 2017, mil Liu ja Zhang esimest korda Hongkongis kohtusid. Zhang jutustas Liule oma isa surmast, naerdes, kui naine seda jutustas, ja ta tundis tema jutustuses ära filmi ülesehituse: raske ava, laskumine absurdi, ootamatu lõpp. Aastaid hiljem, kui mõlemad olid Pekingisse kolinud, otsustasid nad selle kirjutada. “Ma ütlesin talle: olen kindel, et sellest saab filmi teha,” ütles Liu. “Ja siis me alustasime.”
Enne oma debüütfilmi oli Liu juba aastaid Shanghaisse kinofiilina tulnud. “Loodan, et publik saab pärast selle filmi nägemist oma emotsioonidest lahti lasta ja omaks võtta rohkem jõudu, elades oma elu julgemalt,” sõnas ta.
Pealkiri on humoorikas, sõnasõnaline viide surnud isa suurele luutükile, mis jäi pärast tuhastamist. Pealkirja käsitledes unustas Liu korraks oma kõne ja peatus mõneks ajaks. Tunnistades, et oli laval närvis, tõmbas ta telefonist märkmed ja luges: “Soovime oma lahkunud lähedastele hüüda, et nad ei peaks meie pärast muretsema. Nii elavatel kui ka surnutel on oma saatus.”
Zhangi jaoks oli Shanghais filmi tegemine, mis võeti üles linna eristatavates tänavate naabruses ja esilinastus selle suurimal filmifestivalil, erilist isiklikku kaalu. “Kui olin 18-aastane, võtsin Huangpu jõest kulbi vett ja kandsin selle kaugele,” rääkis ta. “Nüüd, palju aastaid hiljem, olen selle tagasi toonud ja sellest on saanud klaas veini, mida nimetatakse kinoks, mida kõigiga jagada.”
Hiinakeelse kino üks populaarsemaid Gen-Z näitlejaid Wen Qi leidis, et tema roll on üsna sarnane tema enda isiksusega, kuid märkis, et Shanghai-stiilis aura edasiandmine ja sügava leina kujutamine olid alguses väljakutsed. Ta karjus Zeng Jianile, Hiina filmioperaatorile, kes on tuntud oma koostöö poolest Lou Yega. “Ta oli nagu meie suur vanem võtteplatsil, juhendas meid ja aitas meil jätkata ning lahendas igasuguseid probleeme. Seda filmi ei saaks ilma temata teha,” ütles ta.
Ni jagas oma põnevust “Suure pealuu” esilinastus Shanghais ja on ainus Shanghai näitleja peamiste näitlejate hulgas. “Meie kile on nagu seeme mullas, mis kasvab puuks,” ütles ta. “Shanghai näitlejana tunnen, et siin filmi esitledes on mul väga vedanud.”
Surnud isa kehastav Yu Entai mõtiskles oma karjääri ühe ebatavalisema ettevalmistuskogemuse üle. Lavastuses kasutati konstrueeritud komplekti asemel tõelist matusesalongi ja Yu lamas tegelikus kirstus, samal ajal kui näitlejad möödusid. Kuna ta ei saanud end liigutada, saatis ta aega inimestele oma telefonist sõnumeid saates ja surelikkuse üle mõtiskledes. “Sain aru: elu on hüvastijätt,” ütles ta. “Mida me ka ei teeks, jätame selle maailmaga väärikalt hüvasti.” Ni lisas, et Yu veetis vaheaegadel oma matuseportreega selfisid jäädvustades, näost laibavalgeks maalitud ja näitlejakaaslasi endaga poseerima.
Yu tunnistas, et ta muretses Hiina draamades isaks saamise pärast, kuid see roll andis talle teistsuguse kogemuse, kuna filmis on minimalistlik stiil, mistõttu ta õppis seda lihtsana hoidma. “Tänu sellele filmile selle minimalistliku esituse eest, mis ühtlasi ütleb mulle, et näitlejaks olemine pole kunagi lihtne,” ütles ta.
Shanghai murre on viimastel aastatel esile kerkinud kohaliku kultuurilise identiteedi markerina ning lavastused, sealhulgas “Shanghai õied” ja “B for Busy”, on kinnitanud trendi “Suure pealuu” ees.