2026. aasta on olnud filmide jaoks üsna hea aasta. Siiani on meil olnud tohutuid ärilisi edusamme, näiteks Film Super Mario Galaxy ja Michaeluskumatud pärandjärged nagu Kurat kannab Pradat 2õudus imestab nagu Tagatoadja isegi mõned vastuolulised pakkumised nagu Wuthering Heights. Originaalsete ideede, IP-de, järgede, uusversioonide ja muu sarnase tasakaalustatud seguga on 2026. aasta kassakassa palju tervem kui aastaid. Muidugi, mõned pommid on olnud (vaene Universumi meistrid), kuid üldiselt pole kino mitte ainult elav, vaid ka tegelikult õitseb nii kodu- kui ka välismaal.
Kõige parem on see, et aastasse on jäänud vaevalt kuus kuud ja meil on veel tulemas mõned suured mängijad, sealhulgas Odüsseia ja Ämblikmees: uhiuus päev. Seni saadud filmid on aga päris head ja tegelikult mõned neist on tegelikult teel moodsaks klassikuks saama. Võib-olla on liiga vara neile tiitlit anda, kuid neil on kõik vajalikud elemendid, et end selle ajastu tõeliste ikoonidena tsementeerida. Selle nimekirja kolmel kirjel on nii publiku kui ka kriitikute poolt juba selline tunnustus, millest paljud teised filmid võivad vaid unistada. Nende maine kasvab kindlasti aastate jooksul ja ei lähe kaua aega, enne kui nad lisatakse oma žanri kõigi aegade suurkujude kõrvale.
“Projekt Hail Mary”
Põhineb autori romaanil Andy Weir ja lavastaja Phil Lord ja Christopher Miller, Projekt Hail Mary on rahvahulgale meelepärane sci-fi täis südant. Filmi peaosades Ryan Gosling nagu Ryland Grace, keskkooliõpetaja, kes ärkab tähtedevahelise kosmoseaparaadi pardal, ilma et mäletaks, miks ta seal on või mida ta kavatseb teha. Kolmeliikmelise meeskonna ainuke ellujäänu Grace ajab lugu aeglaselt tagasi, mõistes, et tema ülesanne on päästa Päike, mis hakkab aeglaselt tuhmuma aine, mida nimetatakse “astrofaagiks”, olemasolu tõttu. Maa rahvaste koalitsioon, mida juhib Eva Stratt (Sandra Hueller), tegid reisi võimalikuks muutmiseks koostööd, kuid nüüd on kõik Grace’i enda teha.
Mitmel viisil Projekt Hail Mary on tagasiminek südantsoojendavate optimistlike filmide juurde mis õitses 90ndatel. Kujutades esile samasuguseid ruumilisi põnevusi millegi sarnasega Armageddon ja ühendades need äratava rõõmuhõisetega Shawshanki lunastusfilm on rahvahulga meeldija määratlus. Gosling on siin tippvormis, pakkudes maandatud, sügavalt humanistlikku esitust, mis kuulub tema karjääri parimate hulka, mida täiustab suurepäraselt Hülleri peenem ja nüansirikkam kujutamine külmast mõistusest, mis püüab inimkonda päästa. Selle tuumaks on sõnum koostööst ja empaatiastmida tutvustatakse Grace’i ja rokilaadse tulnuka Rocky keskse suhte kaudu. Oluline on see, et teaduse žargoon pole kunagi liiga keeruline, võimaldades filmil tõusta oma sügava ja emotsionaalse loo jõul.
‘kinnisidee’
Selle pealkiri ei pruugi olla eriti originaalne, kuid film ise kindlasti on. Tehtud väikese eelarvega 750 000 dollarit ja trotsides kõiki ootusi, Kinnisidee on vaieldamatult 2026. aasta üks tõeline kultuurinähtus. Film järgneb Bearile (Michael Johnston), muusikapoe töötaja, kellel on oma sõbra Nikki vastu romantilised tunded (Inde Navarrete). Uudse mänguasja ostmisel kasutab Bear seda, et soovida, et ta armastaks teda rohkem kui kedagi teist maailmas. Tema soov muudab aga peagi kõik kaoseks, saates nii tema kui Nikki väljakannatamatu valu sügavusse.
Režissöör Curry Barkerkes tõusis YouTube’is tuntuks, Kinnisidee on saanud tõeliseks sensatsiooniks tänu positiivsele suust-suhu levikule ja selle edule noorte publiku tähelepanu köitmisel. Filmi eeldus ei leiuta valemit uuesti; pigem suurendab see seda läbi hea segu põnevusest ja puhtast meelelahutusest. Barker tasakaalustab osavalt šokeerivaid ja õudseid kujundeid iroonilise, sageli üsna naljaka tooniga, mis viib ainulaadse õuduskogemuseni. Johnston ja eriti Navarrete on filmi edu jaoks üliolulised, kujundades dünaamika, mis on võrdselt häiriv ja kummaliselt sümpaatne. Kinnisidee purustab jätkuvalt kassarekordeid ja on juba üks kõige tulusamaid filme, mis kunagi tehtud. Õuduspärlina on see juba kinnistanud oma koha žanri suurimate õnnestumiste kõrval, kuid see on ka saavutas sellise kultuurilise silmapaistvuse, mis tagab selle koha tänapäeva kino suurimate jõupingutuste hulgas.
“Ma armastan võimendusi”
Vähestel lavastajatel on nii selge visuaalne ja jutustamisstiil kui Saapad Riley. Sel aastal naasis ta krimikomöödiaga värvika absurdihõnguga Ma armastan Boostereidmille peaosas on suur ansambel, mida juhivad alati usaldusväärsed Keke Palmer. Film jälgib poevaraste rühma (Palmer, Taylour Page, Naomi Ackieja Mooni Liu), kes sihivad võimsat moemoguli (Demi Moore), varastades tema riideid ja müües need edasi madalama ja soodsama hinnaga. Suur, tähtede ansambel sisaldab ka Eiza González, Will Poulterja Oscari kandidaadid Lake Keith Stanfield ja Don Cheadle.
Ma armastan Boostereid on elav, lõbus, meeleolukas ja pööraselt loominguline võte krimižanrist. Sarnaselt Riley varasematele püüdlustele kasutab see kõrgendatud visuaalset ja narratiivset lähenemist, milles on palju absurdseid nalju, irooniat ja peenuse puudumist, et pakkuda teravat ja üsna andestamatut kapitalismi ja moetööstuse mahavõtmist. Iga stseen on üle võlli ja sellega kaasnev heliriba muudab asja ainult koomiksipärasemaks ja meeldejäävamaks. Pakutav maksimalism ei sobi kõigile, kuid see on kavandatud; siin tahetakse kaost omaks võtta, mis muudab selle üldise sõnumi ainult tugevamaks ja mõtlemapanevamaks. Iga põlvkond vajab kultusklassikat, seda tüüpi omapärane film, mille on omaks võtnud vähesed valitud; Ma armastan Boostereid on selline film ja selle maine saab siit ainult paraneda.