Krediit: Far Out / Flickr
Filmis The Who ei olnud reeglit, mis ütles, et nad peavad olema parimad sõbrad.
Pete Townshend kirjutas alati laitmatuid laule, kui ta bändi uhkete kontseptsioonidega välja tuli, kuid kui noodid õhtu lõpus kõlasid, ei väitnud ta kunagi, et on üks suurimaid ergutustüdrukuid nende sõpruse või millegi muu pärast. Nad olid ainult õnnelikud, et said töö tehtud, kui nad mängisid mõnda oma lugu, ja isegi kui nad töötasid oma albumite kallal, leidus alati neid väheseid nimesid, kes jagasid ruumi, kui keegi neid üles tõi.
Jällegi on lihtne mõista, miks Townshend oli huvitatud millestki enamast kui lihtsalt rock and roll. Ta ei tahtnud kulutada oma elu Elvis Presley sarnaste inimeste jälgimisele ja kuna tal oli kunstikooli taust, tegi ta kõik endast oleneva, et Roger Daltrey traditsioonilistelt rock and roll marsruutidelt eemale juhtida. Samas ei ole nii, et Townshend üldse peekonirokki lükkas.
Ta oli The Stonesi paadunud fänn, kuid mitte kõik, mille poole ta püüdis, ei sobinud Daltrey häälega ega olnud piisavalt huvitav, et John Entwistle saaks seda jälgida. Poole ajast pidi olema mingisugune kuldne kesktee ja kui oli üks element, mis võiks iga bändiliikme uuesti kokku tuua, siis tuli see lugudega, mille taga oli täiuslik meloodia ja just õige konstruktsioon.
Ja The Who mallist rääkides ei saa te paremat kiviajast rokenrolli. Nende kataloogis olid tükid, mis olid kindlasti R&B-le võlgu, nagu omal ajal James Browni laulude coverid, kuid Townshend ütles esimesena, et ta võib The Everly Brothersi iga päev kuulata ja neil ei hakka kunagi igav, kui kuulate neid harmoniseerimas.
Selles, kuidas nende hääl kokku sulas, oli midagi erilist ja isegi kui see polnud maailma kõige keerulisem asi, ei saa keegi kuidagi nende tegemistele koputada. Everlyd võtsid kantri ja rokenrolli parimad küljed ning tegid oma hübriidi ning kuigi The Who’l oli palju erinevaid maitseid, tundis Townshend, et The Everlys on nende kõigi vahel üks ühine joon.
Nad ei kavatsenud mingil juhul oma versiooni “Bye Bye Love” teha, kuid Townshend tundis, et need laulud olid nende jaoks ideaalne viis kokku saada, öeldes: “Nende tõlgendus Roy Orbisoni loost “Love Hurts” oli suurepärane. Rogerile, Johnile ja Keithile meeldisid need lood sama palju kui mulle, nii et me ühendasime [their] laule meie repertuaari. Oli vähe artiste, keda me kõik neli austasime ja nautisime ning Everly Brothers oli nende hulgas.
Muidugi, nende stiil ei kõlanud absoluutselt mitte nagu Everlys ühelgi nende plaadil, kuid kui vaadata viisi, kuidas nad oma harmooniaid konstrueerisid, võttis Townshend kindlasti oma mänguraamatust mõned näpunäited. Iga nende varane lugu oli mõeldud nende peente harmooniate leidmiseks, mida kõik saaksid nautida, ja kuigi Townshend võis võtta Brian Wilsoni näpunäiteid selliste lugude puhul nagu „I Can See For Miles”, huvitas teda ka see, kuidas ta ja Daltrey suutsid harmoneeruda nagu nende kangelased selliste lugude puhul nagu „Behind Blue Eyes”.
Kuid lisaks suurepärasele duole oli The Everlysi suurim tugevus bändile suutmine panna muusika kõlama haavatavana. Inimestel ei ole lihtne oma kaasinimesega kõnelejat teiselt poolt ühendust saada, kuid alati, kui kuulete selliseid lugusid nagu “All I Have To Do Is Dream”, võite praktiliselt tunda, kuidas kaks venda tõmbavad inimeste südamepaelu iga lauldava silbiga.
Credit Post By: