Krediit: Far Out / Alamy
On võimatu üle tähtsustada mõju, mida The Beatlesi materjal avaldas igale pärast neid järgnenud rokiartistide põlvkonnale.
Kuigi John Lennon ja Paul McCartney ei väitnud kunagi, et neil on tohutuid teadmisi muusikateooriast, viis nende viis koos ühe klassiku kallal teise järel töötada selleni, et nad kasutasid igal oma albumil helilisi kunstiteoseid.
Nad jäädvustasid muusikaajalukku, kasutades erinevaid stuudiotehnikaid, et saavutada soovitud helid. Ehkki bänd töötaks kõigega, mis neile kätte sai, tunnistas McCartney, et oli üks lugu, mille salvestamiseks oli neil esimestel päevadel liiga piinlik.
Episood toob esile, kui ebakindel The Beatlesi tulevik nende salvestuskarjääri alguses veel tundus. Ammu enne seda, kui nad muusikatrende dikteerisid, olid nad noored muusikud, kes püüdsid tõestada, et nende endi laulud väärivad kuulamist.
Hamburgis oma esimestel esinemistel ei olnud aga midagi lahti, kui bändil oli aeg lavale astuda. Fab Four, kes pidi laval täitma kaheksatunnised plokid, rebis teatavasti läbi oma lemmiksinglite erinevad B-küljed ja venitas oma laule ennekuulmatu pikkusega, et tagada publiku meelelahutus.
Ent oma lemmikartistide, nagu Chuck Berry ja Little Richard, asemel oli McCartney kalduvus tuua bändi repertuaari show-lugusid. Kuna tegemist on suure Ameerika lauluraamatu innukaga, leiaksid paljud Broadway lavastuste lood nende rutiini, alates nende esimesel albumil ilmuvast “A Taste of Honey” kuni McCartney hoogsa käsitluseni “Til There Was You”.
Isegi siis olid Lennon ja McCartney üha kindlamad oma laulukirjutamise võimetes. Kaaned jäid nende tegevuse oluliseks osaks, kuid kesksel kohal hakkasid saama originaalkompositsioonid.
Selleks ajaks, kui bänd oli oma demosid igasse leitud plaadifirmasse ostnud, ilmutas produtsent George Martin nende potentsiaali vastu huvi. Kuigi Lennon ja McCartney olid juba alustanud oma esimeste klassikute kirjutamist, polnud Martin ikka veel veendunud, et neil kirjanikuna potentsiaali on.
Bändi esimestest seanssidest rääkides otsustas Martin salvestada Mitch Murray lugu “How Do You Do It”. antoloogia, “Veetsin palju aega lugude otsimisele ja see, mida tahtsin The Beatlesi jaoks, oli hitt. Olin veendunud, et “How Do You Do It” on hittlugu. Mitte suurepärane laulukirjutus, mitte kõige imelisem laul, mida ma kunagi oma elus kuulnud olen, kuid ma arvasin, et sellel on oluline koostisosa, mis meeldiks paljudele inimestele.”
Kuigi Martin oli loo suhtes vankumatu, mäletas McCartney, et teised liikmed reageerisid sellele vistseraalselt, öeldes: “George ütles: “Noh, see on number üks laul. Kas soovite number üks?”. Me ütlesime: “Jah, aga me ei saa seda lauldes Liverpooli tagasi minna. Meid ei saa näha, kui selle looga hole’s anase laulis”. Mina, nad nõustusid lõpuks, kuna rada oli liiga aeglane, et seda õigeks tabamuseks pidada.
Kuigi The Beatles’i versioon teosest “How Do You Do It” avaldatakse lõpuks Antoloogia projektiga veenis bänd Martinit uuesti “Please Please Me” vastu võtma, suurendades tempot ja luues selle olulise maagia, mida ainult The Beatles suudaks pakkuda. Selleks ajaks, kui nad olid laulu salvestamise lõpetanud, teatas Martin lõpuks rühmale, et nad on kirjutanud oma esimese esinumbri plaadi.
Kuigi “How Do You Do It” jääb riiulile veel mõneks aastaks, ilmuks Martini singlikatse, millest saaks Liverpooli kolleegi Gerry and the Pacemakers üks esimesi hitte. Kogu Tin Pan Alley traditsioonist välja tulnud suurepärase muusika jaoks oli Martin saamas osa stuudios valvurivahetusest, kusjuures The Beatles sai popmuusika järgmiseks edasiviivaks jõuks.
Tagantjärele mõeldes tähistas lahkarvamus teemal “Kuidas sa seda teed” The Beatlesi arengus olulist hetke. Kui nad oleksid laulu vastu võtnud ilma vastuväideteta, võinuks nende lugu areneda hoopis teisiti. Selle asemel aitas nende otsusekindlus oma materjali eest võidelda panna aluse popmuusika uuele ajastule, kus artistid kirjutasid ja määratlesid üha enam oma loomingut, selle asemel, et toetuda teiste esitatud lauludele.
Credit Post By: