Labürint saabus 40 aastat tagasi koos David Bowiega tema kõige laastavama karismaatilise, Jennifer Connelly läbimurdelise etenduse ja paljude ja paljude nukkudega. Film, mis käsitleb nooruki Sarah’ (Connelly) püüdlusi päästa oma väike poolvend õela goblinkuninga Jarethi (Bowie) küüsist, oli sünge fantaasia, mis mängis välja nagu kohmakas Alice’i seiklused imedemaal. Kui Sarah üritab navigeerida pidevalt muutuvas labürindis, areneb lugu läbimõeldud vananemise looks.
Režissöör Jim Henson, Muppetsi ja Fraggle Rocki loominguline jõuallikas, puhus Labyrinthile elu sisse ja tema ettevõte Creature Shop kavandas silmipimestava hulga nukke, mis ilmuksid koos inimnäitlejatega. Labürint oli visuaalselt murranguline, kuid publik ei olnud nii innukas – film pommitati USA piletikassas ja mõned arvustused ei olnud kaugeltki säravad. Alles aastaid hiljem, kui film ilmus koduvideona ja seejärel DVD-na, sai sellest kultusklassika, mida praegu peetakse.
Räägime näitlejate ja meeskonnaga, kes vaatavad tagasi filmi valmimisele, tollasele vastuvõtule ja pärandile.
Varsti pärast vabastamist 1982. aasta The Dark Crystalrežissöör, animaator ja nukunäitleja Henson oli väga huvitatud järgneb film, mis ühendas inimnäitlejad omapäraste nukkudega. Terry Jones kohta Monty Python stsenaariumi kirjutamiseks palgati kuulsus George Lucas oli tegevprodutsent.
Brian Froud, kontseptuaalne disainer ja kostüümikujundus: Meil oli just San Franciscos The Dark Crystali näitamine. Jim küsis limusiini tagaosas: “Kas me peaksime veel ühe tegema?” Ma ütlesin: “Aga goblinid?” Jimi silmad läksid särama. Siis tuli mu pähe labürint ja mul oli nägemus beebist, keda ümbritsesid goblinid. Ta ütles: “See on suurepärane” – ja kõik.
aastal algasid Saara peaosatäitmise proovid Inglismaal 1984. aasta aprillisenne USA-sse kolimist. Jane Krakowski, Sarah Jessica Parker, Marisa Tomei, Yasmine Bleeth ja Laura Dern olid hulgas näitlejad proovivad.
BF: Inglismaal, Jimi majas, tutvustas ta mulle üht tüdrukut. Me surusime kätt ja ta naeris. Tundus, et ta naeris juures mina. Ta läks ja ma ütlesin Jimile: “See on tema?” Ta ütles: “Ei, ma ei usu, sest ta pole midagi teinud.” Ma ütlesin: “Mind ei huvita, temast saab staar,” ja see oli Helena Bonham Carter. Ma arvan, et ta tahtis, et sellel oleks rahvusvaheline atraktiivsus [by casting Jennifer].
Hensoni südameasjaks oli muusik, kes mängiks Jarethi goblin kuningas.
Brian Hensonhääl Hoggle (argpükslik kääbus, kes Sarah’t vastumeelselt aitab) ja nukunäitleja koordinaator: Minu isa [Jim] tahtis tohutut rock’n’rolli ikooni. Ta mõtles peaaegu ainult Stingile, Michael Jacksonile ja Davidile [Bowie]. Olin Davidi jaoks suur ergutustüdruk. Olin teda laval näinud filmis “Elevandimees”. Modern Love oli mu lemmiklaul. Let’s Dance oli mu lemmikalbum. Nii et ma olin elevil, kui mu isa otsustas seda talle pakkuda.
Labürint alustas filmimist aprill 1985. aastal juures Elstree stuudiod, Hertfordshirekoos a Eelarve 25 miljonit dollarit. The viiekuuline tulistamine kaasatud mitmed animatroonilised olendid ja nukud.
Karen Prellnukunäitleja jaoks uss (sinise karvaga uss, millel on kokney aktsend), Firey 2 ja rämpsproua: Wormist oli kaks versiooni. Lähivõtete tegemisel kasutati suurt käsinukku, kuid laiade võtete jaoks oli see väike sõrmesuurune uss. Suure ussi jaoks oli mul silmade juhtnuppude jaoks juhtkang. Tuline kamp [hedonistic, orange-furred beasts] olid väga suured bunraku nukud, kus erinevad nukunäitlejad hoiaksid erinevaid kehaosi.
Dave Goelz, nukunäitleja eest Sir Didymus (rüütellik rebane), Vasakpoolse ukse koputaja, müts ja üks neist Neli valvurit: Tegime Didymusega kolm nädalat proove. Mul on suurepärane grupp, kellega koos töötada. Teil on samm-sammult plaan selle kohta, kuidas te seda täpselt kavatsete. Igaüks õpib, kuidas kulmu tõsta, naeratada ja pilku sellel silbil paremale vaadata.
BH: Hoggle’i näo jaoks vajasime nelja nukunäitlejat, sealhulgas mina. Siis oli Shari Weiser sees. Hoggle oli esimene kord, kui tegime tegelase, kes saaks ilma juhtmeta ringi käia. Esitasin suud, nii et lõpuks hääletasin Hoggle’i. Põhjus, miks ta on [grumbling] kogu aeg on sellepärast, et Shari nägi ainult siis, kui Hoggle’i suu oli lahti. Nii et ma pidin selle kõik välja mõtlema ettekäändena, et tema suud veidi avada.
Connelly, kes oli näitlejast saati tegutsenud 11 aastat vana, oli 14 kui ta tegi labürindi.
BH: Mul oli Jenniferiga suure venna ja väikese õe suhe. Veetsin temaga palju aega. Temaga oli ülimalt lõbus töötada, ta oli professionaalne, ei unustanud kunagi ühtegi rida, ta hakkas kiiresti naerma. Ta armastas, kui asjad läksid valesti, see kõditas teda.
KP: See oli väga sarnane tema iseloomuga, lihtsalt viibides selles hämmastavas maailmas; ta jõi selle kõik sisse, kuid oli ka väga tõsine. Ta tegi proovi ja tahtis tõesti asjad korda saada. Mulle avaldasid suurt muljet kõik füüsilised trikid, mida ta lõpuks tegi – ta lihtsalt läks sellega kaasa ja võttis selle kõige rõõmsalt omaks.
Bowie oli elektriline nagu mulletijuukseline, nahkkattega Jareth, kes sai inspiratsiooni Wuthering Heightsi vaenulikkusest.kangelane Heathcliff.
BF: Paar päeva enne filmi algust kohtasin Davidit tema garderoobis ja kinkisin talle väikese flöödi. Ta võttis selle, hüppas peegli ette leti äärde ja mängis seda. See oli hämmastav. Ma mõtlesin: “Oh, see saab tõesti toimima.”
BH: David oli hull töönarkomaan, täpselt nagu mu isa. Nad mõlemad olid inimesed, kes olid harjunud olema loomingulised igal ärkveloleku hetkel. Nii et Davidi jaoks oli Labürindi tegemine nagu puhkusel viibimine. Ta oli tõeliselt imeline inimese säde.
KP: Teda paelus tegelikult protsess nukkudega. Ta käis ka nukutöökojas ringi ja vaatas, kuidas asju ehitati ja etendati. Ta oli väga maalähedane ja mängis kõike. Ta läks ja võtaks meeskonnaga stuudiopubis pinti.
Froudi oma aastane poeg Tobymängiti filmis Sarah’ venna rollis ning võttemeeskond pidi leidma palju leidlikke viise, kuidas teda kaasas hoida.
BF: Tobyt kutsutakse filmis Tobyks, sest ta vastaks ainult oma nimele. Helistasime talle või kasutasime peopuhureid ja õhupalle, et ta liiguks ja vaataks ringi.
BH: Toby lihtsalt armastas Sharit. Iga kord, kui näete Tobyt üksi, tegime väikseid kohti, kus Shari saaks auku peita, näiteks kui ta pea tõusis kasti, et ta näeks teda. Kuni Toby nägi Sharit, oli temaga kõik korras.
BF: Kui ta on MC Escheri komplektis, kus on kõik tagurpidi trepid, tundub, et ta on tõesti kõrgel ja see on ohtlik, aga tegelikult filmisime neid segmente põrandal, seal oli umbes kolm astet.
Oli ebaõnnestunud vempe ja naer võtteplatsil.
KP: Kui valmistusime koos Davidi ja kõigi goblinidega Magic Dance’i filmima, otsustasime: teeme nalja. Kellelgi oli kassett, millel oli koopia Davidi laulust The Laughing Gnome. Kui nad filmima hakkasid, tahtsime Magic Dance’i mängimise asemel mängida The Laughing Gnome’i. Püüdsime saada kassetimängijat helisüsteemiga ühendama, et kõlarite kaudu mängida, kuid me ei saanud seda tööle. See oleks olnud ajaloo hiilgavaim väljapääs.
BH: Ma arvan, et üks absurdsemaid hetki oli see, kui David viskas Hoggle’ile võlutud virsiku ja ütles Hoggle’ile: “Mis see on?” David jätkas naermist ja siis hakkasin ma naerma. Shari oleks hulluks minemas, sest ta pidi nende mehaaniliste kätega virsiku püüdma, mis oli tõesti raske. Kõik naersid, välja arvatud Shari, keda võis kuulda Hoggle’i seest karjuvat: “Poisid, võtke lihtsalt kokku ja tehke seda.”
Abikäte tunnel, mille Sarah alla kukub, oli üks paljudest keerukatest stseenidest.
KP: Seal oli 40 jala pikkune šaht, mille taha ulatusid nukunäitlejad. Te olete lihtsalt kõik kokku segatud.
DG: See ei olnud tõesti lõbus. Mõlemad käed latekskummikinnastes ja esinemised koos teise väikese kõrvuti asetsevate kinnaste meeskonnaga, mis teevad näoilmeid, kui nina sügeleb… on ebamugav.
Labürint oli Hensoni viimane mängufilm enne tema surma aastal 1990. aasta.
DG: Jim oli parim koostööpartner, parim ülemus, parim vaimujuht. Tal oli alati lõbus.
KP: Ta oli nagu rõõmus mustkunstnik, kes oli valmis veel maagiat valmistama.
BF: Jim pole kunagi teie tööd kritiseerinud. [Puppeteer] Frank Oz ütles, et Jim Hensonil oli terase kapriis – ta ei ütleks kunagi: “See on halb.” Ta ütles lihtsalt: “Hmm, ma arvan, et saame paremini hakkama.” Ja tõepoolest saaksime.
Film ilmus aastal juuni 1986 toimub kuningliku heategevuse esilinastus Londonis Leicester Square’il paar kuud hiljem.
BF: Prints Charles oli seal ja Diana ka – seal on fotod temast Ludot vaadates [the puppet]hämmeldunud. Mõni aasta hiljem avas Charles Londonis liikuva pildi muuseumi. Mind kutsuti ja kui ma temaga kohtusin, ütlesin: “Tegelikult, sir, te olite ühes minu filmis.” Ta ütles: “Oh, labürint.” Ta ütles, et igavese haisu raba oli väga naljakas.
Kriitikud andsid Labyrinthile segaseid hinnanguid ja film teenis ainult USA piletikassas 12,9 miljonit dollarit selle teatrietenduse ajal – kuigi see läks hästi nii Ühendkuningriigis kui ka välismaal, teenides tulu 34 dollaritm maailmas.
BH: Ma olin raevukas. Üks lehtedest süüdistas filmi häbitult laste väärkohtlemises, kus Bowie last õhku viskab. See oli lihtsalt vanamoodne komöödia. Kõik teavad, et see pole tegelikult laps.
DG: Jim oli vastusest sügavalt pettunud. I lõunatas temaga LA-s pärast Labyrinthi vabastamist. Ma nägin, et ta polnud tema tavaline mina. Ta oli raputatud, sest ta oli alati oma majakat järginud ja see oli alati tõsi olnud. Ta oli šokeeritud, et ta ei olnud publikuga sünkroonis. Ta ütles: “Teate, mis oli mu lemmikosa kogu selle asja juures? Kui me naersime.”
Labürinti peetakse nüüd kultusklassikaks ning seda on kohandatud koomiksiteks, videomängudeks ja lauamängudeks. Filmi järg, mille režissööriks on Robert Eggers ja kaasprodutsendiks Brian Henson ja tema õde Lisaaastal teatati 2025. aasta.
BH: Mu isa ei elanud piisavalt kaua, et näha tagasilöögi, mis selle video avaldamisega kaasnes. See on ainulaadne. Selles on veidi The Rocky Horror Picture Show laagri rock’n’rolli, kuid see mõjub siiski sügava fantaasiana. Inimestele lihtsalt meeldib.
BF: Olen käinud labürindi konverentsidel ja näete seda imelist emade ja tütarde vahelist suhet – tüdrukud tulevad Saara ballisaalikleidis ja emad tulevad tema teksade, vesti ja suure särgiga. Aastate jooksul avastasime, kuidas inimesed, eriti tüdrukud, sellele tegelikult reageerivad. See on nende jaoks väga emotsionaalne teekond: see räägib neile nende kohast maailmas ja üleminekust tüdrukupõlvest naiseks saamisel.
KP: Soovin, et Jim oleks ikka veel lähedal, et näha, kui palju inimesed on filmi omaks võtnud. Vähemalt nüüd hindavad nad seda ja muudavad kogu selle raske töö tasuvaks. Loodetavasti inspireerib see rohkem noori nukunäitlejaid.